التسعينيات

التسعينيات


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

التسعينيات: عندما قلبت التكنولوجيا عالمنا

إذا كنت ستختار اللحظة الفريدة والمحددة للثقافة من التسعينيات - العقد الذي منحنا الكثير - فستتعرض لضغوط شديدة للتغلب على قضية بيل كلينتون - مونيكا لوينسكي. حتى الآن ، في مناخنا الحالي من الإفراط في التنميل والخدر في حالة سكر بسبب قذف الوسائط الرقمية ، ...اقرأ أكثر

أبرم بيل كلينتون ذات مرة صفقة نووية مع كوريا الشمالية

اعتلى الرئيس بيل كلينتون المنصة في 18 تشرين الأول (أكتوبر) 1994 بخطاب يبدو وكأنه تنهيدة ارتياح - إعلان عن اتفاقية نووية تاريخية بين الولايات المتحدة وكوريا الشمالية. هذا الاتفاق جيد للولايات المتحدة ، ومفيد لحلفائنا ، ومفيد لهم ...اقرأ أكثر

التسعينيات: العقد الجيد

في 11 أغسطس 1992 ، كنت في إحدى ضواحي مينيابوليس لافتتاح مول أمريكا ، أكبر مركز تسوق على وجه الأرض. كنت في جولة حول الكتاب وفي وقت مبكر من بعد الظهر قضيت 60 دقيقة مع مضيف محطة راديو AM المحلية ، جالسًا على الكراسي على منصة صغيرة من الخشب الرقائقي ...اقرأ أكثر


اتجاهات الموضة في التسعينيات

كانت Ladette نسوية في التسعينيات - ويمكن أن نكون فوضويين مثل الأولاد ، ونقاتل ونقسم ونشرب بنفس القدر. وبالحديث عن الفوضى ، ظهر Grunge في الولايات المتحدة ليُظهر لنا أن ارتداء الملابس القديمة في أي وقت كان الطريق إلى الأمام ، ويمكن أيضًا تحقيق المساواة بين الجنسين من خلال الرجال الذين يرتدون الفساتين الجميلة والكحل الملطخ مع الجينز تمامًا كما فعلت النساء . كان لثقافة الهذيان اللذيذة وغير القانونية رموزها الخاصة في أزياء التسعينيات.

على الجانب الآخر ، كنا جميعًا قلقين بشأن الكوارث النووية (كانت تشيرنوبيل قبل بضع سنوات فقط) ، وثقب طبقة الأوزون وإنقاذ الحيتان.

Moschino Cheap and Chic ، Suit with Roy Lichtenstein print ، 1991

أزياء النساء في التسعينيات

على مسرح الأزياء الدولي في التسعينيات ، قام المصممون البسيطون مثل كالفن كلاين وجيل ساندر وبرادا ودونا كاران بإعطائنا ملابس مجردة وفساتين سهلة الارتداء ، وقد أطلق المصممون البلجيكيون اسم أنتويرب سيكس على الترويج لنوع من التصميم الدماغي.

قدم توم فورد فساتين جذابة وأنيقة. أثبت جون غاليانو وألكساندر ماكوين أن المصممين البريطانيين يمكنهم أن يفعلوا بريقًا مبدعًا ومبدعًا للغاية ، حتى عندما انفصلوا عن رؤوسهم مع مجموعة The Primrose Hill ، وهي مجموعة فاخرة وجميلة من الممثلين والموديلات والأثرياء المتنوعين الذين يستغل شخير فحم الكوك الصحافة فقط لا يمكن الحصول على ما يكفي من.

عارضات التسعينيات

كان هناك جيل جديد من عارضات الأزياء في المدينة ، عارضات الأزياء ، و & ldquo نحن لا نستيقظ بأقل من 10000 دولار في اليوم ، كما قالت ليندا إيفانجليستا في عام 1990. أثار هذا البيان غضبًا لكنه كان صحيحًا على الأرجح & ndash Linda ، وأطلق عليها اسم "ليندا". Big Six & rdquo (كريستي تورلينجتون ، نعومي كامبل ، تاتجانا باتيز ، كلوديا شيفر وسيندي كروفورد) كانت موجودة في كل مكان في التسعينيات ، ليس فقط على منصات العرض وأغلفة المجلات ولكن أيضًا في أعمدة القيل والقال. كسبت كريستي تورلينجتون ، بصفتها وجه مايبيلين ، 800 ألف دولار مقابل 12 يومًا وعمل [رسقوو] في السنة. شهد عام 1995 كسب كلوديا شيفر مبلغ 12 مليون دولار.

هيروين شيك

كانت تلك العارضات طويلات القامة ، ونساء جميلات كلاسيكيًا ، ولكن كان هناك نوع آخر من معايير الجمال في المدينة أيضًا: الهيروين الأنيق. في البداية تم تجسيدها بواسطة Kate Moss & ndash فقط 5 & rsquo7 & rdquo وليست Glamazon بطول ستة أقدام ، مع أرجل نحيفة ، وصدور مسطحة وصغيرة جدًا - كانت تبلغ من العمر 14 عامًا عندما تم اكتشافها & rdquo و 16 عندما أطلقت النار على الشهرة ، صورت وهي ترتدي ضيعًا سترة وسراويل داخلية بدون مكياج في شقة جرونج من تصميم Corinne Day لمجلة Face.

بدأ هذا الاتجاه في اتجاه عارضات الأزياء النحيلات لدرجة أنهن يبدن مريضات ، أو مثل مدمني المخدرات - ومن هنا جاءت تسمية الهيروين الأنيقة. الملابس المجعدة وغير المهيكلة ذات الطبقات العشوائية التي وضعها موس وزملاؤه من عارضات الأزياء النحيفات زادت من هذا التأثير العام.

فيث فورد في حفل توزيع جوائز إيمي 1994 ، تصوير آلان لايت.

التسعينيات ملابس النهار وملابس السهرة

90s الجرونج

في الولايات المتحدة ، كان الركود مستمرًا ولذلك بدأ الناس يبحثون في متاجر الملابس المستعملة عن الملابس. كان هناك مشهد موسيقي ضخم في سياتل ، حيث التقط الناس للتو القيثارات وبدأوا في العزف ، ومرحًا ، يبدو أن الناس في سياتل يحبون أن يظلوا دافئًا ، ولكن ليس بأي حال من الأحوال طاهرًا. لذلك يبدو أن متجر التوفير الخاص بهم يتألف بشكل أساسي من قمصان منقوشة من الفانيلا تم ارتداؤها فوق قمصان من أي عقد ، مع سترة صوفية في الأعلى. فقط الجينز والأحذية كانا رائعين في النصف السفلي.

كان الأسلوب جيدًا لكل من الذكور والإناث ، وعندما جعلته فرق سياتل (Nirvana و Jane & rsquos Addiction و Red Hot Chilli Peppers) كبيرًا في المملكة المتحدة ، كان المراهقون والمراهقون يرتدون نفس الشيء.

كيت موس وندش ديكورت وإعلان سريع

فساتين حفلة موسيقية ، تنورات وتنورات في أزياء التسعينيات

كان الاختلاف في مظهر الجنسين هو البحث عن فساتين حفلة موسيقية قديمة أو حتى تنورات وتنورات قديمة وارتدائها. لكن من فضلك ، لا تقم بكي & rsquot أو إصلاحها أولاً ، وتأكد من ارتدائها مع أحذية كبيرة متنافرة ، ولا تقضي وقتًا في وضع مكياجك وندشيه ورشي بريقًا فوقه.

صُدم العالم عندما اتخذ مارك جاكوبس ، مصمم جميع العلامات التجارية الأمريكية Perry Ellis ، أسلوب الجرونج وحاول جعله موضة راقية. كان يرتدي قمصانًا رخيصة مصنوعة من الفانيلا القطنية من الحرير الإيطالي ، وقد صنع خصيصًا ملابس تريكو مقدسة. لم يكن نجاحًا وفقد وظيفته.

فستان سهل الارتداء مثل فستان قصير ، كالفن كلاين ، 1991

الفستان المنزلق

كان أداء كالفن كلاين أفضل عندما تبنى ببساطة جزء الفستان المنزلق من قواعد اللباس الجرونج. كانت ماركة كالفن كلاين ، حتى الآن ، مثيرة بشكل مثير للشغب ، ولكن مع وباء الإيدز ، كان الجاذبية الجنسية موضع شك. احتاج كلاين إلى اتجاه جديد واختار بذكاء أندروجيني وويف مثل كيت موس ، التي مثلت علامته التجارية طوال التسعينيات.

كان الفستان المنزلق ، على الرغم من أنه بدا وكأنه ملابس داخلية ، قد تم التقليل من قيمته بشكل كبير في أزياء التسعينيات ، كما تبنت العديد من العلامات التجارية المظهر. عندما رغبت الأميرة ديانا في إعادة اختراع نفسها كأيقونة أزياء في عام 1996 ، قام جون غاليانو في ديور بتصميم فستان سهل الانزلاق لها باللونين البحري والأسود. تسبب في ضجة. تم ارتداء الفساتين المنسدلة كملابس نهارية ومسائية ، فوق الجينز أو بمفردها.

نوع الفستان المنزلق من الجرونج القصوى المتداخلة والحد الأدنى من المستقبل في أزياء التسعينيات ، اعتمادًا على كيفية ارتدائه. كانت البساطة هي الخطوط النظيفة والمرتبة للمصممين مثل دونا كاران وبرادا. مثل مستقبلي الستينيات ، نظروا إلى الألوان الفضية والأبيض والأقمشة المستقبلية. صنعت Miuccia Prada المصممة من Prada النايلون أكثر المواد المطلوبة ، مع حقائب تسوق بسيطة من النايلون وسترات وفساتين باللون الأسود مع العلامة الحمراء الصغيرة المميزة التي تتجنب الزخرفة. لكن Miuccia Prada كان لها جانبها الزخرفي وأطلقت Miu Miu أيضًا ، بفساتين الفتيات الصغيرات الملتوية والأحذية الفضية اللطيفة.

بدلة سهرة جيفنسي ، 1990

ألوان الأرض

بالنسبة للكبار الذين لا يريدون & rsquot أن يكونوا فتيات صغيرات أو كائنات فضائية فضائية ، كانت طبقات الألوان الترابية هي الحل ، في أقمشة فاخرة مريحة ولكن منخفضة المستوى مثل الكشمير. تم استخدام هذه الألوان الطبيعية أيضًا من قبل دعاة حماية البيئة حريصين على إنشاء مجموعات بدون صبغات كيميائية قاسية واستخدام أقمشة ذات تأثير أقل ، مثل القنب والكتان.

عروس التسعينيات

غالبًا ما تتبع ملابس الزفاف اتجاهات ملابس السهرة ، مع نسخ من نفس الفساتين ولكن باللون الأبيض. لم تكن أزياء التسعينيات استثناءً ، وكانت بعض حفلات الزفاف الأكثر أناقة كانت ترتدي فساتين بيضاء صغيرة. لمزيد من الرومانسية ، كان لدى البعض ، مثل سيندي كروفورد ، نسخ مغطاة بالدانتيل ، والبعض الآخر مثل ستيلا تينانت ، التي كانت من أشد المؤيدين لهيلموت لانغ ، كان لديها نسخة بسيطة ، ولكن مع طبقات من التول كتنازل عن موضوع الزفاف.

عطر التسعينيات

أصبحت العطور النظيفة للجنسين حقًا شائعة في التسعينيات ، حيث صنع المصممون مثل Calvin Klein عطورًا شبابية يمكن ارتداؤها من قبل الجميع ، مثل CK One و CK Be. كما أنه صنع الهروب والهوس بشعبية كبيرة وأكثر أنوثة. ولكن بالإضافة إلى ذلك ، كان لا يزال هناك عطور شرقية ثقيلة ومثيرة ، مثل Guerlain & rsquos Samsara و Yves Saint Laurent & rsquos Opium و Coco by Chanel. لا يزال Christian Dior & rsquos Poison مشهورًا منذ الثمانينيات أيضًا. المزيد من روائح ldquopretty & rdquo تشمل Estee Lauder & rsquos Pleasure and Beautiful.

مكياج التسعينيات

استحوذت الموضة في التسعينيات على مكياج الثمانينيات اللامع وخففته إلى ألوان جميلة على الجفن والخدود ، وربما ظل عيون أزرق فاتح وأحمر خدود وردي باهت مع ملمع شفاه وردي. كانت الشفة الحمراء القوية مع الحد الأدنى من مكياج العيون بديلاً فعالاً.

ولكن أكثر ما يتذكره هذا العقد هو & ldquo بلا مكياج مظهر & rdquo & ndash مع كل عيوبك وعيوبك تم تلطيفها وميزات مميزة ببراعة ، على سبيل المثال ، اندفاعة من المرطب الملون وبقعة من الماسكارا الصافية. كان الهدف هو أن تبدو متوهجة بشكل طبيعي ، بدون لون واضح. بدلاً من ذلك ، يمكنك فقط عدم ارتداء أي مكياج حرفيًا.

مانويلا أركوري وندش ماري كلير التقطت الصور ، 1996

الشعر في أزياء التسعينيات

كان الشعر الطويل الفضفاض هو الأكثر شعبية بين النساء وأسلوب rsquos ، على الرغم من أنه من أجل التطبيق العملي أو المظهر الرياضي ، فقد تم تجريفه مرة أخرى في شكل ذيل حصان. في الغالب تم تركه خاليًا من المنتجات الفنية ورقيقًا قليلاً ، على الرغم من توفر الموس والمواد الهلامية لترويض الذبابة. تم الاحتفال بإطلالة رومانسية مجعدة ، إما طويلة ، ممتلئة وحرة أو مجمعة بلطف بحيث تتساقط المحلاق حول الوجه.

بدا البوب ​​الطويل الكلاسيكي أنيقًا ، على الرغم من أن بعض عارضات الأزياء (وأوما ثورمان في Pulp Fiction) اختارت لعبة بوب قصيرة وحادة وكلاسيكية.

راشيل

قيل أن تصفيفة الشعر الأكثر طلبًا في التسعينيات هي The Rachel. ظهر المسلسل التلفزيوني ldquoFriends & rdquo لأول مرة في عام 1994 ، وشخصية جينيفر أنيستون و rsquos ، راشيل جرين ، كانت لديها قصة شعر يريدها الناس & ndash نطاط ، وطبقات ، وطول الكتف ، ومن الواضح أنه تم تصميمه في غضون شبر واحد من حياته ، ولكن في نفس الوقت مشدود ببراعة.

بالنسبة لجميع قصات الشعر الطويل التي انتشرت في موضة التسعينيات ، بدت تسريحات الشعر القصيرة والمتقطعة لطيفة أيضًا. الجلد ، المغنية من Skunk Anansie كانت جميلة بشكل مهيب برأسها الأصلع ، وإذا كنت تريد أن تبحث عن بديل ، فيمكنك الذهاب إلى أسفل & ndash بطول طويل تقليدي في الأعلى ولكن حلقها قصيرًا في الخلف إلى أعلى الأذنين ، يتم ارتداؤه عادةً في شكل ذيل حصان لإظهار الطولين.

التسعينات الملابس الداخلية

كما هو الحال مع كل شيء في أزياء التسعينيات ، يمكنك الذهاب في اتجاهين متعاكسين لأزياء الملابس الداخلية في التسعينيات. كان أحدهم هو الذهاب إلى حمالات الصدر ذات المثلث القطني أو بدون حمالة صدر وسترة صغيرة مع أحزمة سباغيتي. لا يوجد زخرفة دانتيل أو أقواس صغيرة ، فقط جيرسي عادي. كان نيكرز هو نفسه ، جيرسي عادي بألوان كتلة من الأسود أو الأبيض أو البني الفاتح ، والزخرفة الوحيدة ربما كانت عبارة عن حزام مرن عريض مع اسم العلامة التجارية التي كنت ترتديها & ndash كالفن كلاين للتفضيل.

تم قطع كلسون مرتفعًا جدًا في الساق ومخصرًا مرتفعًا قليلاً لجعل الأرجل تبدو أطول والتأكد من ظهور المرونة أسفل البنطلونات الفضفاضة أو المنخفضة أو كموجزات مثلثة ذات جوانب خيطية.

بدلاً من ذلك ، يمكنك تجربة Wonderbra. لقد أثبتت العلامة التجارية المبطنة والراقية والمثيرة للإعجاب ضجة كبيرة عندما قامت Eva Hertzigova بدور البطولة في حملتها & rsquos & ldquoHello Boys & rdquo.

التسعينيات من الإكسسوارات

كانت القبعات & rsquot شيئًا حقيقيًا في التسعينيات ، إلا إذا كنت تحسب الغطاء في كل مكان وقبعات الجرافة التي يرتديها رافعو الرافعات. ونجم البوب ​​JK من فرقة Jameroquai & rsquos التجارية لأغطية الرأس المجنونة. ابتكر ستيفن جونز بعض الإبداعات الجميلة لتتماشى مع عروض أزياء جون جاليانو ورسكووس ، لكن الفتيات الجرونج والرافعات على حد سواء فضلن إكسسوارات الشعر اللطيفة والسخرية ومشابك الفتاة الصغيرة والأربطة المرنة للقبعات الفعلية.

الأحذية

بالنسبة للأحذية في موضة التسعينيات ، ارتدى أي شخص من عازمة بديلة أحذية دكتور مارتنز بفساتينه العائمة ، أو حتى أحذية الجيش الضخمة الفائضة في نهاية الساقين العاريتين أو الجوارب الضيقة السوداء. كان المتسكعون ممتلئ الجسم خيارًا آخر ، وكان باتريك كوكس ورسكووس & ldquo حذاء متعطل من Wannabe & rdquo مع كعب كتلة بألوان وتشطيبات متعددة بما في ذلك التمساح الوهمي كان المصمم مرغوبًا فيه. كما تم البحث عن أحذية هلامية تشبه الأطفال وصنع كوكس نسخة منها أيضًا ، مع تماثيل بلاستيكية مدمجة في الكعب.

لم يفقد المدربون قبضتهم أبدًا وكانوا في متناولهم أكثر من أي وقت مضى ، مع أحذية ستان سميث الكلاسيكية والقمصان العالية الجديدة من Jordan Air Nike التي تستخدم التكنولوجيا للحصول على نعل مطاطي.

للحصول على مظهر أنيق ، كانت الأحذية ذات الكعب الصغير عملية وغنجية. كانوا يشيرون إلى أصابعهم وأحيانًا حذاء بحزام خلفي ، ولمسات نهائية مرصعة بالجواهر أو المخمل. في بعض الأحيان ، يرتدي الزي الأسود بالكامل طبعة جلد النمر الملتوية أو كعب قطط مخملي وردي فوشيا ساخن.

حلقة برسبيكس ، شفافة مع خطوط

مجوهرات التسعينيات

نظرًا لأن ملابس الموضة في التسعينيات كانت فوق القمة ، وغالبًا ما تكون باللون الفضي أو اللامع أو المعدني ، أو يتم ارتداؤها مع أحزمة من الخرز أو الأحذية المرصعة بالجواهر ، فقد كانت المجوهرات تلبس كثيرًا في أزياء التسعينيات.

ربما كان الاستثناء هو القلادة المخملية ، التي يتم ارتداؤها مع أو بدون قلادة صغيرة ، وبالنسبة لأولئك الذين كانوا يكشفون عن بطونهم ، فإن الاتجاه الجديد ليس فقط الأنف ولكن ثقب زر البطن صدم وفاجأ الكثيرين الذين لم يفكروا أبدًا في ثقب أي شيء سوى آذانهم.

تم وضع الخواتم البلاستيكية والخرز والأساور التي تشبه الأطفال (ويفضل الأطفال الفعليون و rsquos) ، ربما مع بريق مدمج في طبقات لإضفاء مظهر الجرونج ، جنبًا إلى جنب مع التيجان الرخيصة المبتكرة وإكسسوارات الشعر.

بالنسبة إلى الحد الأدنى ، تم ارتداء المختنقون الفضي من عصر الفضاء وأساور الأكمام من قبل المصممين مثل Elsa Peretti لإكسسوارات الزي مع البرسبيكس الشفاف.

قلادات وأساور اللؤلؤ لم تختف أبدًا للأكثر تقليدية.

التسعينات أزياء رياضية

كانت الفتيات المراهقات يوقرن نجوم البوب ​​All Saints لزيهن الرائع من سراويل التمويه الفضفاضة للغاية والمزودة بحمالة صدر رياضية أعلى ، تظهر امتدادات البطن بينهما. لقد تعاونوا مع سترات رياضية فضفاضة ، وأحذية رياضية وقبعات متطابقة. & ldquoSporty Spice & rdquo & ndash الاسم الحقيقي Melanie Chisholm & ndash حافظ على مظهر مماثل ، مع قيعان رياضية بدلاً من بنطلون التمويه.

قدم خط Ralph Lauren & rsquos Polo و Tommy Hilfiger و Calvin Klein إصدار & ldquoDesigner & rdquo من الملابس الرياضية بأسماء مرغوبة بشكل خاص.


جوو جوو ، الهدير الهادر

كان الجزء الأخير من التسعينيات موجودًا على الخريطة عندما يتعلق الأمر بموسيقى الروك. بدأت موسيقى الهيب هوب والرقص تتنقل بين نغمات الجيتار. برع شوجر راي في أناشيد الحفلات الخالية من الهموم (أغنية Fly لعام 1997) ، وذلك بفضل مزيج من الإطلالات الجميلة للمغني مارك ماكغراث وإيقاعات دي جي هوميسايد الصاخبة. Goo Goo Dolls ، التي كانت ذات يوم فرقة بلوز بانك أكثر حزنًا ، سارت على الطريق المعاصر للبالغين مع أغنية عام 1998 الضخمة ، "Iris". وقد جعلت مجموعة Matchbox Twenty من الرجال اللطفاء من المقبول أن يرتدي الروك قلوبهم على أكمامهم. (لقد ساعد في الحصول على الفتاة).

على العكس من ذلك ، ظهرت ضوضاء صاخبة بفضل أنواع موسيقى الراب روك والنو ميتال. سادت القيثارات Braggadocio و drop-C على كبار الشخصيات مثل Limp Bizkit و Korn و Kid Rock. قد يكون هذا التسريب من الرجولة هو السبب في الفوضى التي حدثت في وودستوك 1999 ، حيث وضع المسمار في نعش العقد الذي كانت رائحته مثل روح المراهقين.


نشر ويليام جيبسون وبروس ستيرلنج محرك الفرق

يُعرف ويليام جيبسون وبروس ستيرلنج بأنهما من الأضواء الرائدة في تطوير أدب Cyberpunk في الثمانينيات. في عام 1990 ، تعاون الثنائي على ما يعتبره الكثيرون أول رواية رائجة & quotSteampunk & quot. تخيل كلمة حيث تم بناء المحرك التحليلي لتشارلز باباج وتسارعت وتيرة التكنولوجيا بشكل كبير ، محرك الفرق ظهرت العديد من الشخصيات التاريخية ، مثل اللورد بايرون ، وأدا لوفليس ، وجون كيتس ، في تاريخ بديل حيث تنافست الفصائل المتنافسة لالتقاط كومة من البطاقات المثقوبة السرية التي تحتوي على برنامج مهم.


محتويات

    يجب أن ينظر إليها على أنها عملية تطورية.
  • لا تزال الأحداث تحدث في نهاية التاريخ.
  • التشاؤم بشأن مستقبل البشرية له ما يبرره بسبب عدم قدرة البشرية على التحكم في التكنولوجيا.
  • نهاية التاريخ تعني أن الديمقراطية الليبرالية هي الشكل النهائي للحكومة لجميع الدول. لا يمكن أن يكون هناك تقدم من الديمقراطية الليبرالية إلى نظام بديل.

التفسيرات الخاطئة تحرير

وفقًا لفوكوياما ، منذ الثورة الفرنسية ، أثبتت الديمقراطية الليبرالية مرارًا وتكرارًا أنها نظام أفضل بشكل أساسي (أخلاقياً وسياسياً واقتصادياً) من أي نظام بديل. [1]

الخطأ الأساسي (والأكثر انتشارًا) في مناقشة عمل فوكوياما هو الخلط بين "التاريخ" و "الأحداث". [3] لا يدعي فوكوياما أن الأحداث ستتوقف عن الحدوث في المستقبل ، بل بالأحرى أن كل ما سيحدث في المستقبل (حتى لو عادت الشمولية) هو أن الديمقراطية ستصبح أكثر انتشارًا في العالم. طويل المصطلح ، على الرغم من أنه قد يعاني من نكسات "مؤقتة" (والتي قد تستمر بالطبع لقرون).

يجادل البعض [ من الذى؟ ] أن فوكوياما يقدم الديمقراطية "على النمط الأمريكي" على أنها النظام السياسي "الصحيح" الوحيد ويجادل بأن جميع البلدان يجب أن تتبع حتما هذا النظام المعين من الحكم. [4] [5] ومع ذلك ، يزعم العديد من علماء فوكوياما أن هذه قراءة خاطئة لعمله. [ بحاجة لمصدر ] حجة فوكوياما هي فقط أنه في المستقبل سيكون هناك المزيد والمزيد من الحكومات التي تستخدم إطار الديمقراطية البرلمانية والتي تحتوي على أسواق من نوع ما. في الواقع ، صرح فوكوياما:

نهاية التاريخ لم يتم ربطه أبدًا بنموذج أمريكي محدد للتنظيم الاجتماعي أو السياسي. بعد ألكسندر كوجيف ، الفيلسوف الروسي الفرنسي الذي ألهم حجتي الأصلية ، أعتقد أن الاتحاد الأوروبي يعكس بشكل أكثر دقة الشكل الذي سيبدو عليه العالم في نهاية التاريخ من الولايات المتحدة المعاصرة. إن محاولة الاتحاد الأوروبي تجاوز السيادة وسياسات القوة التقليدية من خلال إقامة حكم قانون عابر للحدود الوطنية تتماشى بدرجة أكبر مع عالم "ما بعد التاريخ" من إيمان الأمريكيين المستمر بالله والسيادة الوطنية وجيشهم. [6]

الحجة المؤيدة لأطروحة فوكوياما هي نظرية السلام الديمقراطي ، التي تجادل بأن الديمقراطيات الناضجة نادرا ما تخوض حربا مع بعضها البعض أو لا تخوضها أبدا. واجهت هذه النظرية انتقادات ، حيث استندت الحجج إلى حد كبير على تعاريف متضاربة لـ "الحرب" و "الديمقراطية الناضجة". جزء من صعوبة تقييم النظرية هو أن الديمقراطية كظاهرة عالمية واسعة الانتشار لم تظهر إلا مؤخرًا في تاريخ البشرية ، مما يجعل التعميم بشأنها أمرًا صعبًا. (انظر أيضًا قائمة الحروب بين الديمقراطيات).

تشمل الأدلة التجريبية الرئيسية الأخرى القضاء على الحرب بين الدول في أمريكا الجنوبية وجنوب شرق آسيا وأوروبا الشرقية بين البلدان التي انتقلت من الديكتاتوريات العسكرية إلى الديمقراطيات الليبرالية.

وفقًا لعدة دراسات ، فإن نهاية الحرب الباردة والزيادة اللاحقة في عدد الدول الديمقراطية الليبرالية قد صاحبها انخفاض مفاجئ ودراماتيكي في الحرب الشاملة ، والحروب بين الدول ، والحروب العرقية ، والحروب الثورية ، وعدد اللاجئين والنازحين. الأشخاص. [7] [8]

نقاد الديمقراطية الليبرالية تحرير

في شبح ماركس: حالة الدين وعمل الحداد والأممية الجديدة (1993) ، انتقد جاك دريدا فوكوياما باعتباره "قارئًا حديثًا" للفيلسوف رجل الدولة ألكسندر كوجيف (1902-1968) ، الذي كان "وفقًا لتقليد ليو شتراوس" (1899-1973) ، في الخمسينيات من القرن الماضي ، وصف المجتمع الأمريكي بأنه "تحقيق الشيوعية" وقال إن شهرة فوكوياما العامة والمثقفين والشعبية السائدة لكتابه ، نهاية التاريخ والرجل الأخير، كانت أعراض قلق ثقافي يميني حول ضمان "موت ماركس". في انتقاده احتفال فوكوياما بالهيمنة الاقتصادية والثقافية لليبرالية الغربية ، قال دريدا:

لأنه يجب أن يصرخ ، في الوقت الذي يمتلك فيه البعض الجرأة على التبشير الجديد باسم المثل الأعلى للديمقراطية الليبرالية التي أدركت نفسها أخيرًا على أنها المثل الأعلى للتاريخ البشري: لا تعاني أبدًا من العنف ، وعدم المساواة ، والإقصاء ، والمجاعة. ، وبالتالي أثر الاضطهاد الاقتصادي على العديد من البشر في تاريخ الأرض والإنسانية. بدلاً من التغني بقدوم المثل الأعلى للديمقراطية الليبرالية والسوق الرأسمالي في نشوة نهاية التاريخ ، بدلاً من الاحتفال بـ "نهاية الأيديولوجيات" ونهاية الخطابات التحررية العظيمة ، دعونا لا نتجاهل هذا الواضح ، الحقيقة العيانية ، المكونة من عدد لا يحصى من مواقع المعاناة الفردية: لا توجد درجة من التقدم تسمح للمرء بتجاهل أنه لم يحدث من قبل ، بأرقام مطلقة ، أن الكثير من الرجال والنساء والأطفال قد تم إخضاعهم أو تجويعهم أو إبادتهم على الأرض. [9]

لذلك ، قال دريدا: "إن نهاية التاريخ هذه هي في الأساس عقيدة أخروية مسيحية. وهي متوافقة مع الخطاب الحالي للبابا حول الجماعة الأوروبية: مقدر لها أن تصبح [إما] دولة مسيحية أو [أ] دولة عظمى [لكن] هذا المجتمع لا يزال ينتمي ، لذلك ، إلى بعض التحالف المقدس "أن فوكوياما مارس" خدعة خفة اليد "الفكرية ، باستخدام البيانات التجريبية كلما كان ذلك مناسبًا لرسالته ، ومن خلال مناشدة نموذج مثالي كلما تناقضت البيانات التجريبية مع رسالته. أطروحة نهاية التاريخ وأن فوكوياما يرى الولايات المتحدة والاتحاد الأوروبي على أنهما كيانات سياسية غير كاملة ، عند مقارنتها بالمثل العليا المتميزة للديمقراطية الليبرالية والسوق الحرة ، ولكنها تدرك أن مثل هذه الأفكار التجريدية (المثل العليا) لا يتم إظهارها من خلال التجربة. الأدلة ، ولا يمكن إثباتها تجريبياً على الإطلاق ، لأنها تجريدات فلسفية ودينية نشأت من أناجيل فلسفة هيجل ومع ذلك ، لا يزال فوكوياما يستخدم الإمبي الملاحظات الواقعية لإثبات أطروحته ، التي يوافق هو نفسه على أنها غير كاملة وغير كاملة ، للتحقق من صحة أطروحته عن نهاية التاريخ ، والتي لا تزال مجرد فكرة مجردة. [9]

الإسلام الراديكالي والقبلية وصدام الحضارات

وصف العديد من المعلقين الغربيين أطروحة نهاية التاريخ معيبة لأنها لا تأخذ في الاعتبار بشكل كاف قوة الولاءات العرقية والأصولية الدينية كقوة مضادة لانتشار الديمقراطية الليبرالية ، مع المثال المحدد للأصولية الإسلامية ، أو الإسلام الراديكالي ، كأقوى هذه الأمثلة.

كتب بنيامين باربر مقالًا عام 1992 وكتابًا عام 1995 ، الجهاد مقابل العالمالتي تناولت هذا الموضوع. وصف باربر "عالم مكوّن" بأنه تحول علماني وليبرالي وصديق للشركات في العالم ، واستخدم كلمة "جهاد" للإشارة إلى القوى المتنافسة بين القبلية والأصولية الدينية ، مع التركيز بشكل خاص على الأصولية الإسلامية.

كتب صمويل ب. هنتنغتون مقالاً في عام 1993 بعنوان "صراع الحضارات" ردًا مباشرًا على نهاية التاريخ ثم قام بتوسيع المقالة إلى كتاب عام 1996 ، صراع الحضارات وإعادة تشكيل النظام العالمي. في المقال والكتاب ، جادل هنتنغتون بأن الصراع المؤقت بين الأيديولوجيات يتم استبداله بالصراع القديم بين الحضارات. تقرر الحضارة المهيمنة شكل الحكومة البشرية ، ولن تكون هذه ثابتة. وأشار بشكل خاص إلى الإسلام الذي وصفه بـ "حدود دامية".

بعد هجمات 11 سبتمبر 2001 ، نهاية التاريخ تم الاستشهاد به من قبل بعض المعلقين كرمز للسذاجة المفترضة والتفاؤل غير المبرر للعالم الغربي خلال التسعينيات ، معتقدين أن نهاية الحرب الباردة مثلت أيضًا نهاية الصراع العالمي الكبير. في الأسابيع التي تلت الهجمات ، وصف فريد زكريا الأحداث بأنها "نهاية نهاية التاريخ" ، بينما كتب جورج ويل أن التاريخ "عاد من العطلة". [10]

ناقش فوكوياما الإسلام الراديكالي لفترة وجيزة في نهاية التاريخ. وجادل بأن الإسلام ليس قوة إمبريالية مثل الستالينية والفاشية ، أي أنه لا يتمتع إلا بقدر ضئيل من الجاذبية الفكرية أو العاطفية خارج "معاقل" الإسلام. أشار فوكوياما إلى الصعوبات الاقتصادية والسياسية التي تواجهها إيران والمملكة العربية السعودية وجادل بأن مثل هذه الدول غير مستقرة في الأساس: إما أنها ستصبح ديمقراطيات مع مجتمع مسلم (مثل تركيا) أو أنها سوف تتفكك ببساطة. علاوة على ذلك ، عندما تم إنشاء الدول الإسلامية بالفعل ، كان من السهل أن تهيمن عليها الدول الغربية القوية.

في أكتوبر 2001 ، فوكوياما ، في وول ستريت جورنال مقال رأي ، رد على التصريحات التي تفيد بأن هجمات 11 سبتمبر دحضت آرائه بالقول إن "الوقت والموارد في جانب الحداثة ، ولا أرى أي نقص في الإرادة للسيطرة على الولايات المتحدة اليوم". كما أشار إلى أن أطروحته الأصلية "لا تعني عالمًا خالٍ من الصراع ، ولا اختفاء الثقافة كخاصية مميزة للمجتمعات". [10]

عودة ظهور روسيا والصين تحرير

التحدي الآخر لأطروحة "نهاية التاريخ" هو النمو في القوة الاقتصادية والسياسية لدولتين ، روسيا والصين. يوجد في الصين حكومة دولة ذات حزب واحد ، في حين أن روسيا ، على الرغم من كونها ديمقراطية رسميًا ، غالبًا ما توصف بأنها أوتوقراطية يتم تصنيفها على أنها أنوقراطية في سلسلة بيانات بوليتي. [11]

عازار جات ، أستاذ الأمن القومي في جامعة تل أبيب ، ناقش هذه النقطة في كتابه عام 2007 الشؤون الخارجية مقال بعنوان "عودة القوى العظمى الاستبدادية" ، جاء فيه أن نجاح هذين البلدين يمكن أن "ينهي نهاية التاريخ". [12] ناقش جات أيضًا الإسلام الراديكالي ، لكنه ذكر أن الحركات المرتبطة به "لا تمثل بديلًا عمليًا للحداثة ولا تشكل تهديدًا عسكريًا كبيرًا على العالم المتقدم". واعتبر أن التحدي المتمثل في الصين وروسيا هو التهديد الرئيسي ، حيث يمكن أن يشكلوا نموذجًا منافسًا قابلاً للتطبيق يمكن أن يلهم الدول الأخرى.

هذا الرأي ردده روبرت كاجان في كتابه عام 2008 ، عودة التاريخ ونهاية الأحلام، الذي كان عنوانه بمثابة رد متعمد على نهاية التاريخ. [13]

في عام 2008 واشنطن بوست مقال رأي ، تناول فوكوياما هذه النقطة أيضًا. كتب: "على الرغم من التطورات الاستبدادية الأخيرة ، تظل الديمقراطية الليبرالية هي الفكرة الأقوى والأكثر جاذبية على نطاق واسع. ولا يزال معظم المستبدين ، بما في ذلك بوتين وشافيز ، يشعرون أنه يتعين عليهم الالتزام بالطقوس الخارجية للديمقراطية حتى لو فهموا جوهرها. حتى الصين هو جينتاو شعر بأنه مضطر للحديث عن الديمقراطية في الفترة التي سبقت الألعاب الأولمبية في بكين ". [14]

فشل المجتمع المدني والانحلال السياسي تحرير

في عام 2014 ، بمناسبة الذكرى الخامسة والعشرين لنشر المقال الأصلي ، "نهاية التاريخ؟" ، كتب فوكوياما عمودًا في صحيفة وول ستريت جورنال مرة أخرى تحديث فرضيته. كتب أنه بينما لم يكن للديمقراطية الليبرالية منافسة حقيقية من أنظمة حكم أكثر استبدادية "في مجال الأفكار" ، إلا أنه كان أقل مثالية مما كان عليه "خلال أيام 1989 العصيبة". وأشار فوكوياما إلى الثورة البرتقالية في أوكرانيا والربيع العربي ، وكلاهما يبدو أنهما فشلا في تحقيق أهدافهما المؤيدة للديمقراطية ، وكذلك "تراجع" الديمقراطية في دول مثل تايلاند وتركيا ونيكاراغوا. وذكر أن أكبر مشكلة تواجه الحكومات المنتخبة ديمقراطيا في بعض البلدان لم تكن أيديولوجية ولكن "فشلها في توفير جوهر ما يريده الناس من الحكومة: الأمن الشخصي ، والنمو الاقتصادي المشترك ، والخدمات العامة الأساسية. فرصة." وعلى الرغم من اعتقاده أن النمو الاقتصادي وتحسين الحكومة والمؤسسات المدنية كلها تعزز بعضها البعض ، فقد كتب أنه ليس من الحتمي أن "تصعد جميع البلدان على هذا المصعد". [15]

بعد خمسة وعشرين عامًا ، لم يكن التهديد الأكثر خطورة لفرضية نهاية التاريخ هو أن هناك نموذجًا أفضل وأفضل من شأنه أن يحل يومًا ما محل الديمقراطية الليبرالية ، لا الثيوقراطية الإسلامية ولا الرأسمالية الصينية. بمجرد أن تنهض المجتمعات بالتصعيد التصاعدي للتصنيع ، يبدأ هيكلها الاجتماعي في التغيير بطرق تزيد من مطالب المشاركة السياسية. إذا استوعبت النخب السياسية هذه المطالب ، فإننا نصل إلى نسخة من الديمقراطية.

كما حذر فوكوياما من "الانحلال السياسي" الذي كتبه يمكن أن يؤثر أيضًا على الديمقراطيات الراسخة مثل الولايات المتحدة ، حيث يؤدي الفساد ورأسمالية المحسوبية إلى تآكل الحرية والفرص الاقتصادية. ومع ذلك ، أعرب عن إيمانه المستمر بأن "قوة النموذج الديمقراطي تظل هائلة". [15]

بعد قرار بريطانيا بالانسحاب من الاتحاد الأوروبي وانتخاب دونالد ترامب رئيسًا للولايات المتحدة في عام 2016 ، خشي فوكوياما على مستقبل الديمقراطية الليبرالية في مواجهة عودة الشعبوية ، [16] [17] [18] والصعود عن "عالم ما بعد الواقع" ، [19] قائلاً "قبل خمسة وعشرين عامًا ، لم يكن لدي فكرة أو نظرية حول كيف يمكن للديمقراطيات أن تتراجع. وأعتقد أنها تستطيع ذلك بوضوح." وحذر من أن العفن السياسي لأمريكا يلوث النظام العالمي لدرجة أنه "يمكن أن يكون بحجم الانهيار السوفياتي". كما سلط فوكوياما الضوء على تدخل روسيا في استفتاء خروج بريطانيا من الاتحاد الأوروبي والانتخابات الأمريكية لعام 2016. [18]

تحرير مستقبل ما بعد الإنسان

ذكر فوكوياما أيضًا أن أطروحته كانت غير مكتملة ، ولكن لسبب مختلف: "لا يمكن أن تكون هناك نهاية للتاريخ بدون نهاية للعلوم والتكنولوجيا الطبيعية الحديثة" (مقتبس من مستقبل ما بعد الإنسان). يتوقع فوكوياما أن سيطرة البشرية على تطورها سيكون لها تأثير كبير وربما رهيب على الديمقراطية الليبرالية.


التسعينيات - التاريخ

الاتجاهات في التسعينيات: أفلام بمواضيع خطيرة

استمر الاتجاه نحو التتابعات من العقد الماضي ، لكن هوليوود كانت تحاول أيضًا التعامل مع مواضيع جادة ، بما في ذلك التشرد ، والمحرقة ، والإيدز ، والنسوية ، والعنصرية ، مع تحقيق أرباح نهائية. كان هناك عدد من الأفلام السائدة التي واجهت القضايا بطريقة عميقة. المخرج جوناثان ديم فيلادلفيا (1993) كانت أول محاولة استوديو كبيرة للتعامل مع الإيدز ، حيث فازت توم هانكس بأول جائزة أوسكار لأفضل ممثل على التوالي. لعب دور البطولة كمحامي مصاب بالإيدز وجد أن دينزل واشنطن هو الشخص الوحيد الذي سيتولى قضيته.

مع سبع جوائز أوسكار بما في ذلك أفضل فيلم وأفضل مخرج ، ملحمة B / W Holocaust الطويلة والخطيرة قائمة شندلر (1993) كان معلمًا مهمًا ولكنه أيضًا قصة قاتمة عن رجل أعمال ألماني انتهازي (ليام نيسون) في بولندا الذي أنقذ في نهاية المطاف أكثر من 1000 يهودي من موت المحرقة من خلال توظيفهم كعمالة رخيصة. تم إصدار هذه الدراما التاريخية بعد أشهر قليلة من إطلاق فيلم Spielberg الترفيهي الكبير حديقة جراسيك (1993).

قبل فترة وجيزة من إفلاسها في عام 1991 ، قامت شركة Orion Pictures بتوزيع المسلسل الغربي لمدة ثلاث ساعات - المخرج / المنتج / الممثل كيفن كوستنر رقصات مع الذئاب (1990)، التي أعادت سرد قصة الغرب المتوحش من وجهة نظر الأمريكيين الأصليين وعرض بعض الحوار المترجم في Sioux. تألق كيفن كوستنر في دور الملازم جون دنبار الذي تزوج من Stands With a Fist (ماري ماكدونيل) ، وأصبح بطلاً عن غير قصد. حصل الفيلم على جائزة أوسكار أفضل فيلم وستة جوائز أوسكار أخرى ، وهي أول جوائز وأوسكار منذ ذلك الحين سيمارون (1931).

أصدر أوريون أيضًا جوناثان ديم صمت الحملان (1991)، فيلم مثير تقشعر له الأبدان عن القاتل المتسلسل هانيبال ليكتر (أنتوني هوبكنز) ويظهر جودي فوستر كعميل شاب كلاريس ستارلينج يطلب المساعدة من مختل عقليا للقبض على مختل عقليا آخر اسمه بوفالو بيل. حصد الفيلم الرائع أفضل خمس جوائز أوسكار (صورة ، مخرج ، ممثل ، ممثلة ، وكاتبة) - لقد كان أول فيلم رعب ليتم تكريمه بذلك. [كرر النجاح السابق لفيلمين اكتساح آخرين: طار واحد فوق عش الوقواق (1975) و حدث ذلك في ليلة واحدة (1934).]

حقق نجاحًا هائلاً في شباك التذاكر فورست جامب (1994) بقلم المخرج روبرت زيميكيس ، نظر إلى حقبة الستينيات وحرب فيتنام من خلال عيون كل رجل بطيء الذكاء (توم هانكس الحائز على جائزة أفضل ممثل مع فوزه الثاني بجائزة الأوسكار) ، ويقال إنه كان معدل ذكاء 75. كان يتحدث عن جامب إيمز ( & quotLife مثل علبة من الشوكولاتة & quot) وقد وضعت التأثيرات الخاصة الاستثنائية للفيلم فورست المتواضع في أفلام إخبارية وثائقية - مما خلق الوهم بالاجتماع مع الرؤساء (كينيدي وجونسون ونيكسون) والساقين المفقودين والريشة العائمة في النهاية.

تم تصوير القضايا العرقية والتوترات الاجتماعية بشكل مقلق من قبل مايكل دوغلاس في السقوط (1993). فيلم الممثل تيم روبينز المستقل رجل ميت يمشي (1995) واجهت قضية عقوبة الإعدام في قصة مؤثرة مع سوزان ساراندون الحائزة على جائزة الأوسكار والتي تصور الراهبة الكاثوليكية الواقعية الأخت هيلين بريجين كمستشارة روحية محكوم عليها بالإعدام للقاتل والمغتصب المدان شون بن. في رائحة امرأة (1992)، الحائز على جائزة أفضل ممثل ، قام آل باتشينو ببطولة دور رجل البحرية السابق الأعمى (الكولونيل فرانك سليد) ، المعروف بقوله & quotHoo-hah! & quot ، الذي كان ينوي الانتحار - حتى توظيف طالب جامعي شاب (كريس أودونيل).

صناع السينما الأمريكية الأفريقية:

وكان صانعو الأفلام السود ، بمن فيهم جون سينجلتون ، وسبايك لي ، وماريو فان بيبلز (من بين آخرين) يؤثرون. كان الكاتب / المخرج جون سينجلتون ، البالغ من العمر 23 عامًا ، يمثل أول ظهور له في الإخراج مع شبه سيرته الذاتية Boyz N The Hood (1991)، فيلم قوي عن عنف العصابات في جنوب وسط لوس أنجلوس [الفيلم المرشح من قبل سينجلتون جعله يميز كونه أول أمريكي من أصل أفريقي وأصغر شخص تم ترشيحه لجائزة الأوسكار لأفضل مخرج. في وقت صدوره ، كان الفيلم هو الأعلى ربحًا ، الفيلم ذو الطابع الأسود على الإطلاق ، حيث حقق عشرة أضعاف ميزانيته البالغة 6 ملايين دولار.] ومع ذلك ، أثار تسويق الفيلم بعض العنف والمتاعب عندما تم افتتاحه في العديد من المسارح.

بعد، بعدما مو أفضل البلوز (1990)، الكاتب / المخرج سبايك لي حمى الغابة (1991) يروي قصة رومانسية بين الأعراق بين أنابيلا سكورا وويسلي سنايبس. مدينة جاك الجديدة (1991)، مع الممثل ويسلي سنايبس كان فيلمًا واقعيًا عن عنف المخدرات داخل المدينة. سيرة لي ذات الميزانية الكبيرة للناشط السياسي والديني الأسود مالكولم اكس (1992)، مع دينزل واشنطن في دور البطولة كزعيم راديكالي اغتيل في الستينيات ، كان إنتاجًا طموحًا ومثيرًا ، وتسبب في جدل بين الجماعات الأمريكية الأفريقية. نشأ صراع آخر عندما الفيلم الوثائقي لكرة السلة في المدرسة الثانوية حول وسط مدينة شيكاغو ، هوب دريمز (1994) فشل في الحصول على ترشيح أوسكار (كأفضل فيلم أو أفضل فيلم وثائقي) ، على الرغم من فوزه بجوائز وثائقية من مهرجان صندانس السينمائي ، ودائرة نقاد السينما في نيويورك ، وجمعية نقاد السينما في لوس أنجلوس.

شارك المخرج لي كلكرز (1995)شارك في إنتاجه مارتن سكورسيزي ، كان فحصًا ثاقبًا ورصينًا للحلقة المفرغة لتجارة المخدرات في الشوارع في العالم الحضري الحديث. الأخوان هيوز الرؤساء الميتون (1995) في أعقاب رحلة بلوغ سن الرشد لرجل أسود شاب (لارينز تيت) من أواخر الستينيات ، نشأ في برونكس خلال جولة في فيتنام للواجب والعودة إلى حياته في "هود" في عام 1973. أخرج ألين وألبرت هيوز القوة والجرأة فيلم داخل المدينة يدور حول أحد أعضاء عصابة مراهقة متضارب بعنوان مجتمع الخطر الثاني (1993).

صانعات أفلام ووعي نسوي جديد:

وبالمثل ، من الثمانينيات إلى التسعينيات ، كانت المخرجات يمارسن تأثيرًا أكبر ويظهرن مهارتهن في صناعة السينما: باربرا سترايسند مع فيلمها الأول ينتل (1983) (كمخرج / منتج / كاتب مشارك / ممثل) و أمير المد والجزر (1991)، بيني مارشال مع فانتازيا / كوميديا ​​تحويل الروح بيج (1988) بطولة توم هانكس كشاب في جسم بالغ ، بينيلوبي سبيريس مع عالم واين (1992) بطولة مايك مايرز ودانا كارفي من التلفزيون ساترداي نايت لايف، كاثرين بيجلو مع فيلم الإثارة والجريمة المثير سريع الحركة بوينت بريك (1991) والفيلم المستقبلي للواقع الافتراضي المظلم أيام غريبة (1995)، والمخرجة النيوزيلندية جين كامبيون مع التحفة الحسية والمؤرقة الحائزة على جائزة الأوسكار والتي تم تصويرها من منظور نسائي البيانو (1993) - قصة حب تدور أحداثها في نيوزيلندا في القرن التاسع عشر حول العواقب المأساوية للزواج المرتب والعاطفة المثيرة بين هولي هانتر الصامت وهارفي كيتل الأصلي.

فيلم راديكالي واسع الشاشة لريدلي سكوت ثيلما ولويز (1991) مع سيناريو لاول مرة من تأليف كالي خوري (الذي فاز بجائزة أوسكار أفضل سيناريو) ، تمت الإشارة إليه كأول فيلم نسوي / صديق / طريق مع بطلتين غاضبتين. على الرغم من الجدل والتحدي (مثل نظيره إيزي رايدر (1969) كان في يومه) ، فقد قدم أدوارًا رائعة للشخصية للممثلتين سوزان ساراندون (مثل النادلة لويز المرهقة والمرهقة) وجينا ديفيس (بصفتها ربة منزل ثيلما) تصور النساء الخارجات عن القانون في رحلة عبر الجنوب الغربي الأمريكي من سوء المعاملة في الزواج والاغتصاب و القانون. [بالمناسبة ، أطلق الفيلم أيضًا براد بيت كنجم جديد.] للمخرج بيني مارشال عصبة خاصة بهم (1992) كانت القصة الحقيقية لنقص القوى العاملة في الحرب العالمية الثانية الذي أثر على لعبة البيسبول. أدار توم هانكس فريق بيسبول من الإناث شمل جينا ديفيس ومادونا.

الكاتبة / المخرجة نورا إيفرون المشهورة عندما التقى هاري سالي.(1989) ابتكر الكوميديا ​​الرومانسية البسيطة والبارعة بلا نوم في سياتل (1993) (إعادة تكوين علاقة غرامية (1957)) مع Tom Hanks و Meg Ryan كزوجين مثاليين تم جمعهما بواسطة برنامج إذاعي حواري. أخرج إيفرون أيضًا الكوميديا ​​الخيالية مايكل (1996) مع جون ترافولتا باعتباره شخصية العنوان غير النمطية - ملاك (بأجنحة) يشرب ويدخن ويقسم ويعيش في ولاية أيوا. بعد نجاحها في صمت الحملان (1990)، أصبحت الممثلة جودي فوستر منتجة ومخرجة لـ Egg Pictures ، وأصدرت فيلمها الإخراجي الأول ليتل مان تيت (1991) ثم فيلم كوميدي عن العلاقات الأسرية في عطلة نهاية الأسبوع في عيد الشكر بعنوان الصفحة الرئيسية للعطلات (1995).

الطماطم الخضراء المقلية في مقهى Whistle Stop (1991)، مقتبس من رواية فاني فلاج النسائية الشهيرة ، لعبت دور البطولة جيسيكا تاندي في دور راوية قصص مسنة في دار لرعاية المسنين ، وكاثي بيتس كربة منزل مكبوتة عاطفياً وجدت القوة والاستقلال من خلال الذكريات. فيلم نسوي آخر نادي الفرح لاك (1993)، وهو مقتبس من رواية إيمي تان مع موضوع العلاقات بين الأم وابنتها ، عن أربع أمهات من الصين (يلتقين أسبوعياً للعب ماه جونغ) ولدت بناتهن في أمريكا. نادي الزوجات الأول (1996) كان حوالي ثلاثة أصدقاء (جولدي هون ، وبيت ميدلر ، وديان كيتون) قرروا الانتقام من أزواجهم السابقين غير المخلصين.

كدليل على العصر ، فإن كائن فضائي أفلام (1979, 1986, 1992، و 1997) سلطت الضوء على بطلة تعتمد على نفسها - الملازم أول. إلين ريبلي (سيغورني ويفر). [قتل بطل الرواية الشهير في الدفعة الثالثة ، ديفيد فينشر Alien3 (1992)، ولكن بعد ذلك عاد من خلال الاستنساخ في الفيلم الرابع ، قيامة الفضائيين (1997)].

تهيمن أفلام الإثارة والحركة على التسعينيات:

يبدو أن هناك تحولًا كبيرًا نحو أفلام الحركة في التسعينيات - مع السرعة المطلوبة ، والعمل الحركي المفرط ، وبالطبع العنف. لم تكن معظم الأفلام الأكبر والأكثر شعبية قائمة على الحوار ولا تحركها الشخصية. كان أندرو ديفيس من أعظم المباريات الصيفية في هذا العقد. الهارب (1993) - جزء من المسلسل التلفزيوني الشهير 1963-1967 (مع ديفيد يانسن) ، مع هاريسون فورد باعتباره الجراح المدان خطأً الدكتور ريتشارد كيمبل في رحلة من المارشال الأمريكي المتعنت (تومي لي جونز) وفي السعي وراء واحد- رجل مسلح. فيلم بريان دي بالما الصيفي الرائع ذو الميزانية الكبيرة المهمة: مستحيلة (1996) المستمدة من المسلسل التلفزيوني الشهير في الستينيات ، وقد حققت نجاحًا ماليًا نظرًا لقوة نجم توم كروز وحملتها التسويقية الضخمة. سيلفستر ستالون كان في دور البطولة رجل الهدم (1993) في السعي وراء ويسلي سنايبس في مدينة سان أنجلوس المستقبلية.

أثناء تصوير فيلم الإثارة والفنون القتالية في عام 1993 المقتبس من كتاب فكاهي ، الغراب (1994)، قتل براندون نجل بروس لي الممثل في حادث على المجموعة. أثبت جون وو ، مدير الحركة في هونج كونج ، أنه يستطيع صنع أفلام هوليوود السائدة مع ذوي النفوذ العالي السهم المكسور (1996)، فيلمه الأمريكي الثاني ، ومليء بتسلسلات حركة Woo التجارية. كما أخرج الوجه / قبالة (1997)، فيلم تم تمثيله ببراعة مع النجوم جون ترافولتا كعميل لمكتب التحقيقات الفيدرالي ونيكولاس كيج كشرير - قام كلاهما بتبادل الوجوه بعد الجراحة التجميلية.

فيلم الإثارة الكارثية لـ Jan de Bont سبيد (1994) كانت تمامًا كما اقترح عنوانها - حكاية سريعة الخطى خارجة عن السيطرة حول مفجر مجنون (دينيس هوبر) ضد شرطي فريق LA SWAT (كيانو ريفز) ، وحافلة لوس أنجلوس هاربة (بقيادة ساندرا بولوك) سلكي لتنفجر إذا تباطأ أقل من 50 ميلا في الساعة. تتمة الرحلة البحرية السرعة 2: مثبت السرعة (1997) شاحب بالمقارنة. منتجي توب غان (1986) صنعوا فيلمهم الأخير الصخرة (1996) - فيلم الحركة والإثارة الناجح لمايكل باي مع مجموعة من النجوم كلها تدور أحداثها في سجن الجزيرة Alcatraz ، مع المارينز المنشق (بقيادة إد هاريس) وفريق عمل يضم شون كونري ونيكولاس كيج.

بعد نجاحاتهم عام 1995 مع قلب شجاع (1995) و أبولو 13 (1995) - قصة حقيقية عن كارثة في الفضاء القريب (مع توم هانكس كرائد فضاء جيم لوفيل) ، تعاون رون هوارد مع ميل جيبسون في فيلم الإثارة المشوق عن جريمة الاختطاف فدية (1996)، نسخة جديدة من فيلم الخمسينيات فدية (1956) بطولة جلين فورد. يتضمن اثنان من أفلام الإثارة في الهواء:


محتويات

المصطلح حرب الثقافة هي ترجمة قرض (calque) من اللغة الألمانية كولتوركامبف ("صراع الثقافة"). في المانيا، كولتوركامبف، مصطلح صاغه رودولف فيرشو ، يشير إلى الصدام بين الجماعات الثقافية والدينية في الحملة من 1871 إلى 1878 تحت قيادة المستشار أوتو فون بسمارك للإمبراطورية الألمانية ضد تأثير الكنيسة الرومانية الكاثوليكية. [3] طُبعت الترجمة في بعض الصحف الأمريكية في ذلك الوقت. [4]

من عشرينيات إلى ثمانينيات القرن العشرين: تحرير الأصول

في الاستخدام الأمريكي ، قد تعني "الحرب الثقافية" تضاربًا بين تلك القيم التي تعتبر تقليدية أو محافظة وتلك التي تعتبر تقدمية أو ليبرالية. نشأ هذا الاستخدام في عشرينيات القرن الماضي عندما دخلت القيم الأمريكية الحضرية والريفية في صراع أوثق. [5] جاء ذلك بعد عدة عقود من الهجرة إلى الولايات المتحدة من قبل الأشخاص الذين اعتبرهم المهاجرون الأوروبيون سابقًا "أجانب". كان أيضًا نتيجة للتحولات الثقافية واتجاهات التحديث في العشرينات من القرن الماضي ، والتي بلغت ذروتها في الحملة الرئاسية لآل سميث في عام 1928. [6] في العقود اللاحقة خلال القرن العشرين ، نُشر المصطلح من حين لآخر في الصحف الأمريكية. [7] [8]

سينضم التعبير إلى مفردات السياسة الأمريكية في عام 1991 مع نشر حروب الثقافة: الكفاح من أجل تعريف أمريكا بقلم جيمس دافيسون هانتر ، الذي أعاد تعريف المفهوم الأمريكي "للحرب الثقافية". تتبع المفهوم إلى الستينيات ، [9] أدرك هانتر إعادة تنظيم واستقطاب دراماتيكيين حول السياسة والثقافة الأمريكية ، بما في ذلك قضايا الإجهاض ، وقوانين الأسلحة الفيدرالية وقوانين الولايات ، والهجرة ، والفصل بين الكنيسة والدولة ، والخصوصية ، وتعاطي المخدرات الترفيهي وحقوق المثليين والرقابة. أخذ التركيز الملحوظ للحرب الثقافية الأمريكية وتعريفها أشكالًا مختلفة منذ ذلك الحين. [10]

1991-2001: الصعود في الصدارة تحرير

قدم جيمس دافيسون هانتر ، عالم الاجتماع بجامعة فيرجينيا ، التعبير مرة أخرى في منشوره عام 1991 ، حروب الثقافة: الكفاح من أجل تعريف أمريكا. وصف هانتر ما رآه على أنه إعادة تنظيم واستقطاب دراماتيكيين غيروا السياسة والثقافة الأمريكية.

وقال إنه في عدد متزايد من القضايا المحددة "الساخنة" - الإجهاض ، وسياسة السلاح ، والفصل بين الكنيسة والدولة ، والخصوصية ، وتعاطي المخدرات الترويحي ، والمثلية الجنسية ، والرقابة - توجد قطبتان يمكن تحديدهما. علاوة على ذلك ، لم يكن هناك عدد من القضايا الخلافية فحسب ، بل انقسم المجتمع بشكل أساسي على نفس الخطوط حول هذه القضايا ، وذلك لتشكيل مجموعتين متحاربتين ، لا يتم تعريفهما في المقام الأول بالدين الاسمي أو العرق أو الطبقة الاجتماعية أو حتى الانتماء السياسي ، بل بالأحرى من خلال وجهات النظر الأيديولوجية للعالم.

وصف هنتر هذا الاستقطاب بأنه نابع من دوافع معاكسة ، نحو ما أشار إليه التقدمية و كما الأرثوذكسية. تبنى البعض الآخر الانقسام مع تسميات مختلفة. على سبيل المثال ، بيل أورايلي ، معلق سياسي محافظ ومضيف سابق لبرنامج حواري قناة فوكس نيوز عامل أورايلي، يؤكد الاختلافات بين "العلمانيين التقدميين" و "التقليديين" في كتابه عام 2006 محارب الثقافة. [11] [12]

تعزو المؤرخة كريستين كوبيز دو ميز ظهور الحروب الثقافية في التسعينيات إلى نهاية الحرب الباردة في عام 1991. وتكتب أن المسيحيين الإنجيليين كانوا ينظرون إلى دور جنس ذكوري مسيحي معين باعتباره الدفاع الوحيد عن أمريكا ضد تهديد الشيوعية. عندما انتهى هذا التهديد مع نهاية الحرب الباردة ، نقل القادة الإنجيليون المصدر المتصور للتهديد من الشيوعية الأجنبية إلى التغييرات المحلية في أدوار الجنسين والجنس. [13]

خلال الانتخابات الرئاسية عام 1992 ، شن المعلق بات بوكانان حملة لترشيح الحزب الجمهوري للرئاسة ضد الرئيس الحالي جورج بوش الأب. في فترة الذروة في المؤتمر الوطني الجمهوري لعام 1992 ، ألقى بوكانان خطابه حول الحرب الثقافية. [14] وقال: "هناك حرب دينية تدور رحاها في بلادنا من أجل روح أمريكا. إنها حرب ثقافية ، وحاسمة لنوع الأمة التي سنكون عليها يومًا ما كما كانت الحرب الباردة نفسها." [15] بالإضافة إلى انتقاد دعاة حماية البيئة والنسوية ، فقد صور الأخلاق العامة على أنها قضية محددة:

جدول الأعمال [بيل] كلينتون و [هيلاري] كلينتون يفرض على أمريكا - الإجهاض عند الطلب ، اختبار أساسي للمحكمة العليا ، حقوق المثليين ، التمييز ضد المدارس الدينية ، النساء في الوحدات القتالية - هذا تغير ، حسنًا. لكن هذا ليس نوع التغيير الذي تريده أمريكا. إنه ليس نوع التغيير الذي تحتاجه أمريكا. وهذا ليس نوع التغيير الذي يمكننا تحمله في أمة ما زلنا نسميها بلد الله. [15]

بعد شهر ، وصف بوكانان الصراع بأنه يتعلق بالسلطة على تعريف المجتمع للصواب والخطأ. أطلق على الإجهاض والتوجه الجنسي والثقافة الشعبية جبهات رئيسية - وذكر الخلافات الأخرى ، بما في ذلك الاشتباكات حول العلم الكونفدرالي ، وعيد الميلاد ، والفن الممول من دافعي الضرائب. كما قال إن الاهتمام السلبي الذي تلقاه خطاب "الحرب الثقافية" هو في حد ذاته دليل على الاستقطاب الأمريكي. [16]

كان للحرب الثقافية تأثير كبير على السياسة الوطنية في التسعينيات. [10] قد يكون خطاب التحالف المسيحي الأمريكي قد أضعف فرص الرئيس جورج إتش دبليو بوش في إعادة انتخابه في عام 1992 وساعد خليفته ، بيل كلينتون ، على الفوز بإعادة انتخابه في عام 1996. [17] من ناحية أخرى ، فإن خطاب المحافظين ساعد المحاربون الثقافيون الجمهوريين في السيطرة على الكونجرس في عام 1994. [18]

أثرت الحروب الثقافية على الجدل الدائر حول مناهج التاريخ في المدارس الحكومية في الولايات المتحدة في التسعينيات. على وجه الخصوص ، دارت المناقشات حول تطوير المعايير التعليمية الوطنية في عام 1994 حول ما إذا كان ينبغي أن تكون دراسة التاريخ الأمريكي مهمة "احتفالية" أو "نقدية" وشاركت شخصيات عامة بارزة مثل لين تشيني ، والراحل راش ليمبو ، والمؤرخ غاري. ناش. [19] [20]

2001-2014: تحرير حقبة ما بعد 11 سبتمبر

غيرت وجهة نظر سياسية تسمى المحافظين الجدد شروط النقاش في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. اختلف المحافظون الجدد عن خصومهم في أنهم فسروا المشاكل التي تواجه الأمة على أنها قضايا أخلاقية وليست قضايا اقتصادية أو سياسية. على سبيل المثال ، رأى المحافظون الجدد في تدهور البنية التقليدية للأسرة أزمة روحية تتطلب استجابة روحية. واتهم منتقدون المحافظين الجدد بإرباك السبب والنتيجة. [21]

خلال العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، بدأ التصويت للجمهوريين يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالمعتقدات الدينية التقليدية أو الأرثوذكسية عبر مختلف الطوائف الدينية. أصبح التصويت للديمقراطيين أكثر ارتباطًا بالمعتقدات الدينية الليبرالية أو الحداثية ، وبكونهم غير متدينين. [22] كما أصبح الإيمان بالاستنتاجات العلمية ، مثل تغير المناخ ، مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالانتماء الحزبي السياسي في هذه الحقبة ، مما دفع عالم المناخ أندرو هوفمان إلى ملاحظة أن تغير المناخ "أصبح متورطًا في ما يسمى بالحروب الثقافية". [23]

لم تكن الموضوعات المرتبطة تقليديًا بالحرب الثقافية بارزة في التغطية الإعلامية لموسم انتخابات 2008 ، باستثناء تغطية المرشحة لمنصب نائب الرئيس سارة بالين ، [24] التي لفتت الانتباه إلى دينها المحافظ وأنشأت علامة إنكار لتغير المناخ لصالح نفسها. [25] أدت هزيمة بالين في الانتخابات وما تلاها من استقالتها من منصب حاكم ألاسكا إلى توقع مركز التقدم الأمريكي "النهاية القادمة للحروب الثقافية" ، والتي نسبوها إلى التغيير الديموغرافي ، وخاصة معدلات القبول المرتفعة للزواج من نفس الجنس. بين جيل الألفية. [26]

2014 إلى الوقت الحاضر: توسيع نطاق الحرب الثقافية تحرير

في حين أن قضايا الحرب الثقافية التقليدية ، ولا سيما الإجهاض ، لا تزال تشكل نقطة محورية ، [27] القضايا التي تم تحديدها مع الحرب الثقافية اتسعت وتكثفت في منتصف أواخر عام 2010. يقول الصحفي مايكل غرونوالد إن "الرئيس دونالد ترامب كان رائدًا لسياسة جديدة للحرب الثقافية الدائمة" ويسرد حركة Black Lives Matter واحتجاجات النشيد الوطني للولايات المتحدة وتغير المناخ وسياسة التعليم وسياسة الرعاية الصحية بما في ذلك Obamacare وسياسة البنية التحتية باعتبارها قضايا حرب ثقافية في عام 2018. [28] تم تحديد حقوق المتحولين جنسيًا ودور الدين في سن القوانين على أنها "جبهات جديدة في الحرب الثقافية" من قبل عالم السياسة جيريمايا كاسل ، حيث أن استقطاب الرأي العام حول هذين الموضوعين يشبه الثقافة السابقة. قضايا الحرب. [29] في عام 2020 ، أثناء جائحة COVID-19 ، وصف حاكم ولاية نورث داكوتا ، دوج بورغوم ، معارضة ارتداء أقنعة الوجه بأنها قضية حرب ثقافية "لا معنى لها" تهدد سلامة الإنسان. [30]

يرتبط هذا الفهم الأوسع لقضايا الحرب الثقافية في منتصف أواخر عام 2010 و 2020 باستراتيجية سياسية تسمى "امتلاك الليبس". الشخصيات الإعلامية المحافظة التي تستخدم هذه الإستراتيجية ، وعلى رأسها بن شابيرو ، تؤكد وتتوسع في قضايا الحرب الثقافية بهدف إغضاب الليبراليين. وفقًا لنيكول همر من جامعة كولومبيا ، فإن هذه الاستراتيجية هي بديل للأيديولوجية المحافظة المتماسكة التي كانت موجودة خلال الحرب الباردة. إنها تقيم كتلة تصويت محافظة معًا في غياب تفضيلات سياسية مشتركة بين أعضاء الكتلة. [31]

تم تحديد عدد من النزاعات حول التنوع في الثقافة الشعبية التي حدثت في عام 2010 ، مثل الجدل Gamergate و Comicsgate وحملة التصويت للخيال العلمي Sad Puppies ، في وسائل الإعلام على أنها أمثلة على الحرب الثقافية. [33] وصفت الصحفية كايتلين ديوي Gamergate بأنها "حرب بالوكالة" لحرب ثقافية أكبر بين أولئك الذين يريدون مزيدًا من دمج النساء والأقليات في المؤسسات الثقافية مقابل المناهضين للنسوية والتقليديين الذين لا يفعلون ذلك. [34] التصور القائل بأن الصراع في الحرب الثقافية قد تم تخفيضه من السياسة الانتخابية إلى الثقافة الشعبية دفع الكاتب جاك ميسيرف إلى تسمية الأفلام والألعاب الشعبية وكتابة "الجبهة الأخيرة في الحرب الثقافية" في عام 2015. [35]

عادت هذه النزاعات حول التمثيل في الثقافة الشعبية للظهور في السياسة الانتخابية عبر حركات اليمين البديل وحركات alt-lite. [36] وفقًا للباحثة الإعلامية ويتني فيليبس ، قامت Gamergate "بوضع نماذج أولية" لاستراتيجيات التحرش وإثارة الجدل والتي أثبتت فائدتها في الإستراتيجية السياسية. على سبيل المثال ، أعلن الاستراتيجي السياسي الجمهوري ستيف بانون عن صراعات الثقافة الشعبية خلال الحملة الرئاسية لعام 2016 لدونالد ترامب ، وشجع الجمهور الشاب على "الدخول من خلال Gamergate أو أي شيء آخر ثم الانعطاف إلى السياسة وترامب". [37]

استخدم بعض المراقبين في كندا مصطلح "الحرب الثقافية" للإشارة إلى القيم المختلفة بين الغرب مقابل كندا الشرقية ، وبين المناطق الحضرية في مقابل المناطق الريفية في كندا ، فضلاً عن المحافظة مقابل الليبرالية والتقدمية. [38]

ومع ذلك ، فإن المجتمع الكندي بشكل عام ليس مستقطبًا بشكل كبير حول الهجرة ، والسيطرة على الأسلحة ، وقانونية المخدرات ، والأخلاق الجنسية ، أو مشاركة الحكومة في الرعاية الصحية: القضايا الرئيسية في الولايات المتحدة. في كل هذه الحالات ، فإن غالبية الكنديين ، بمن فيهم المحافظون ، سوف يدعمون الموقف "التقدمي" في الولايات المتحدة. في كندا ، تخلق مجموعة مختلفة من القضايا تضاربًا في القيم. من أهم هذه السياسات السياسة اللغوية في كندا ، وحقوق الأقليات الدينية ، وسياسات خطوط الأنابيب ، وحقوق أراضي السكان الأصليين ، وسياسة المناخ ، والنزاعات الفيدرالية الإقليمية.

إنها عبارة جديدة نسبيًا في التعليق السياسي الكندي. لا يزال من الممكن استخدامه لوصف الأحداث التاريخية في كندا ، مثل تمردات عام 1837 ، والاغتراب الغربي ، وحركة سيادة كيبيك ، وأي صراعات للسكان الأصليين في كندا ولكنها أكثر صلة بالأحداث الجارية مثل نزاع جراند ريفر على الأراضي وتزايد العداء بين الكنديين المحافظين والليبراليين. [ بحاجة لمصدر ] تم استخدام العبارة أيضًا لوصف موقف حكومة هاربر تجاه مجتمع الفنون. وصف أندرو كوين هذه السياسة السلبية تجاه مجتمع الفنون بأنها "حرب طبقية". [39]

أصبحت تفسيرات تاريخ السكان الأصليين جزءًا من الجدل السياسي الأوسع نطاقاً الذي يُطلق عليه أحيانًا "الحروب الثقافية" خلال فترة حكومة الائتلاف الوطني الليبرالي من 1996 إلى 2007 ، حيث دافع رئيس وزراء أستراليا جون هوارد علنًا عن آراء بعض أولئك المرتبطين بها. مع رباعي. [40] امتد هذا النقاش إلى جدل حول عرض التاريخ في المتحف الوطني الأسترالي وفي مناهج التاريخ بالمدارس الثانوية. [41] [42] كما هاجرت إلى وسائل الإعلام الأسترالية العامة ، مع الصحف الكبرى مثل الاسترالي, سيدني مورنينغ هيرالد و العمر نشر مقالات الرأي بانتظام حول هذا الموضوع. أشارت مارسيا لانغتون إلى الكثير من هذا الجدل الأوسع على أنه "إباحي حرب" [43] و "طريق مسدود فكري". [44]

أصبح اثنان من رؤساء الوزراء الأستراليين ، بول كيتنغ (في المنصب 1991-1996) وجون هوارد (في المنصب 1996-2007) ، مشاركين رئيسيين في "الحروب". وفقًا لتحليل مارك ماكينا للمكتبة البرلمانية الأسترالية ، [45] اعتقد جون هوارد أن بول كيتنغ صور أستراليا قبل وايتلام (رئيس الوزراء من 1972 إلى 1975) في ضوء سلبي غير ملائم بينما سعى كيتنغ لإبعاد الحركة العمالية الحديثة عن تاريخها التاريخي. دعم النظام الملكي وسياسة أستراليا البيضاء بالقول إن الأحزاب الأسترالية المحافظة هي التي كانت حواجز أمام التقدم الوطني. واتهم بريطانيا بالتخلي عن أستراليا خلال الحرب العالمية الثانية. أيد كيتنغ بقوة اعتذارًا رمزيًا للسكان الأصليين الأستراليين عن سوء معاملتهم على يد الإدارات السابقة ، وحدد وجهة نظره حول الأصول والحلول المحتملة لحرمان السكان الأصليين المعاصرين في خطاب ريدفيرن بارك في 10 ديسمبر 1992 (تمت صياغته بمساعدة المؤرخ دون واتسون). في عام 1999 ، بعد إصدار 1998 إحضارهم إلى المنزل في تقرير ، أصدر هوارد اقتراحًا برلمانيًا للمصالحة يصف معاملة السكان الأصليين بأنها "الفصل الأكثر عيبًا" في التاريخ الأسترالي ، لكنه رفض إصدار اعتذار رسمي. [46] رأى هوارد أن الاعتذار غير مناسب لأنه يعني ضمنيًا "ذنب بين الأجيال" ، وقال إن التدابير "العملية" هي استجابة أفضل لحرمان السكان الأصليين المعاصرين.دافع كيتنغ عن القضاء على الرموز المتبقية المرتبطة بالأصول الاستعمارية: بما في ذلك احترام يوم ANZAC ، [47] بالنسبة للعلم الأسترالي وللنظام الملكي في أستراليا ، بينما دعم هوارد هذه المؤسسات. على عكس زملائه من قادة العمال والمعاصرين ، بوب هوك (رئيس الوزراء 1983-1991) وكيم بيزلي (زعيم حزب العمال 2005-2006) ، لم يسافر كيتنغ أبدًا إلى جاليبولي لحضور احتفالات يوم ANZAC. في عام 2008 وصف أولئك الذين تجمعوا هناك بـ "الضالين". [48]

في عام 2006 قال جون هوارد في خطاب بمناسبة الذكرى الخمسين ل رباعي أن "الصواب السياسي" مات في أستراليا ، لكن: "لا ينبغي أن نقلل من الدرجة التي لا يزال فيها اليسار الناعم يسيطر ، وحتى الهيمنة ، خاصة في الجامعات الأسترالية". [ بحاجة لمصدر ] أيضا في عام 2006 ، سيدني مورنينغ هيرالد أفاد المحرر السياسي بيتر هارشر أن المتحدث باسم الشؤون الخارجية للمعارضة كيفين رود كان يدخل الجدل الفلسفي بالحجة رداً على ذلك أن "جون هوارد ، مذنب بارتكاب" عملية احتيال "في ما يسمى بالحروب الثقافية. لإخفاء الضرر الناجم عن السياسات الاقتصادية للحكومة ". [49]

أدت هزيمة حكومة هوارد في الانتخابات الفيدرالية الأسترالية لعام 2007 واستبدالها بحكومة حزب العمال رود إلى تغيير ديناميكية النقاش. قدم رود اعتذارًا رسميًا إلى السكان الأصليين الجيل المسروق [50] بدعم من الحزبين. [51] مثل كيتنغ ، دعم رود جمهورية أسترالية ، ولكن على عكس كيتنغ ، أعلن رود دعمه للعلم الأسترالي ودعم الاحتفال بيوم ANZAC كما أعرب عن إعجابه بمؤسس الحزب الليبرالي روبرت مينزيس. [52] [53]

في أعقاب تغيير الحكومة في عام 2007 ، وقبل إقرار الاعتذار البرلماني للأستراليين الأصليين ، وبدعم من جميع الأطراف ، قال أستاذ الدراسات الأسترالية ريتشارد نيل: "انتهت حروب الثقافة والتاريخ ويجب أن تذهب معهم أيضًا الطبيعة العدائية للنقاش الفكري "، [54] وجهة نظر يعارضها الآخرون ، بما في ذلك المعلقة المحافظة جانيت ألبريشتسن. [55] أشار كريستوفر باين ، عضو البرلمان عن الحزب الليبرالي ، إلى [ عندما؟ ] نية لإعادة الانخراط في حروب التاريخ. [56] [ فشل التحقق ]

وفقًا للعالم السياسي كونستانس جي أنتوني ، تم تصدير وجهات نظر الحرب الثقافية الأمريكية حول النشاط الجنسي البشري إلى إفريقيا كشكل من أشكال الاستعمار الجديد. من وجهة نظره ، بدأ هذا خلال وباء الإيدز في إفريقيا ، حيث ربطت حكومة الولايات المتحدة أولاً أموال مساعدة فيروس نقص المناعة البشرية / الإيدز بالقيادة الإنجيلية واليمين المسيحي خلال إدارة بوش ، ثم بتسامح المثليين أثناء إدارة باراك أوباما. أثار هذا حربًا ثقافية أدت (من بين أمور أخرى) إلى قانون مكافحة الشذوذ الجنسي في أوغندا عام 2014. [57]

يلاحظ الباحث الزامبي كابيا كاوما أنه بسبب "تحول المركز الديموغرافي للمسيحية من شمال العالم إلى جنوب العالم" فإن تأثير إفريقيا على المسيحية في جميع أنحاء العالم آخذ في الازدياد. يقول كاوما إن المحافظين الأمريكيين يصدرون حروبهم الثقافية إلى إفريقيا ، خاصة عندما يدركون أنهم ربما يخسرون المعركة في الوطن. صاغ مسيحيو الولايات المتحدة مبادراتهم المناهضة لمثليي الجنس والمتحولين جنسيًا في إفريقيا على أنها تقف في مواجهة "أجندة المثليين الغربيين" ، وهو إطار يراه كاوما مثيرًا للسخرية. [58]

انتشرت نظريات المؤامرة في أمريكا الشمالية وأوروبا في غرب إفريقيا عبر وسائل التواصل الاجتماعي ، وفقًا لمسح أجراه عام 2021 أول مسودة أخبار. تنتشر المعلومات المضللة الخاصة بـ COVID-19 ، والتفكير في مؤامرة النظام العالمي الجديد ، والقانون وغيرها من نظريات المؤامرة المرتبطة بموضوعات الحرب الثقافية من خلال مواقع المعلومات المضللة الأمريكية والروسية والفرنسية والمحلية وحسابات وسائل التواصل الاجتماعي ، بما في ذلك السياسيون البارزون في نيجيريا. وقد ساهم هذا في تردد اللقاحات في غرب إفريقيا ، حيث قال 60 بالمائة من المشاركين في الاستطلاع إنه من غير المرجح أن يحاولوا الحصول على اللقاح ، وتآكل الثقة في المؤسسات في المنطقة. [59]

وصفت العديد من وسائل الإعلام حزب القانون والعدالة في بولندا ، [60] فيكتور أوربان في المجر ، وألكسندر فوتشيتش في صربيا ، وجانيز جانشا في سلوفينيا بأنهم أشعلوا الحروب الثقافية في بلدانهم من خلال تشجيع القتال حول حقوق المثليين ، والإجهاض القانوني ، و موضوعات أخرى. [61] في المملكة المتحدة ، وصف حزب المحافظين بالمثل بأنه يحاول إشعال حروب ثقافية فيما يتعلق بـ "القيم المحافظة" في عهد رئيس الوزراء بوريس جونسون. [62] [63] [64] [65] لاحظ سوندر كاتوالا أن المحافظين البريطانيين يستوردون قضايا الحروب الثقافية الأمريكية ، على أمل أن تعود الصراعات بالنفع على المحافظين في الانتخابات البريطانية كما فعلوا في الانتخابات الأمريكية. [66]

منذ أن طبق جيمس دافيسون هانتر مفهوم الحروب الثقافية لأول مرة على الحياة الأمريكية ، كانت الفكرة موضع تساؤلات حول ما إذا كانت "الحروب الثقافية" تسمي ظاهرة حقيقية ، وإذا كان الأمر كذلك ، فما إذا كانت الظاهرة التي يصفها هي سبب ، أو مجرد نتيجة للعضوية في مجموعات مثل الأحزاب السياسية والأديان. تعرضت الحروب الثقافية أيضًا لانتقادات لكونها صراعات مصطنعة أو مفروضة أو غير متكافئة ، وليست نتيجة لاختلافات حقيقية بين الثقافات.

تحرير الصلاحية

اختلف الباحثون حول الصلاحية العلمية لمفهوم حرب الثقافة. يدعي البعض أنه لا يصف السلوك الحقيقي ، أو أنه يصف فقط سلوك نخبة سياسية صغيرة. يزعم البعض الآخر أن الحرب الثقافية حقيقية وواسعة الانتشار ، وحتى أنها أساسية لتفسير السلوك والمعتقدات السياسية للأمريكيين.

شارك العالم السياسي آلان وولف في سلسلة من النقاشات العلمية في التسعينيات والألفينيات من القرن الماضي ضد هنتر ، مدعيا أن مفهوم هنتر للحروب الثقافية لم يصف بدقة آراء أو سلوكيات الأمريكيين ، والتي ادعى وولف أنها أكثر اتحادًا من الاستقطاب. [67]

تم نشر التحليل التلوي لبيانات الرأي من عام 1992 إلى عام 2012 في مراجعة العلوم السياسية الأمريكية خلص إلى أنه ، على عكس الاعتقاد السائد بأن عضوية الأحزاب السياسية والدينية تشكل الرأي حول موضوعات الحرب الثقافية ، فإن الآراء حول موضوعات الحرب الثقافية تدفع الناس إلى مراجعة توجهاتهم الحزبية والدينية. ينظر الباحثون إلى مواقف الحرب الثقافية على أنها "عناصر أساسية في أنظمة المعتقدات السياسية والدينية للمواطنين العاديين". [68]

اصطناعية أو عدم تناسق تحرير

قال بعض الكتاب والعلماء إن الحروب الثقافية هي من صنع أو استمرار مجموعات المصالح السياسية الخاصة ، أو الحركات الاجتماعية الرجعية ، أو الديناميكيات داخل الحزب الجمهوري ، أو السياسات الانتخابية ككل. يرى هؤلاء المؤلفون أن الحرب الثقافية ليست نتيجة حتمية لاختلافات ثقافية واسعة النطاق ، ولكن كأسلوب يستخدم لإنشاء مجموعات داخلية وخارجية لغرض سياسي.

كتب المعلق السياسي إي جي ديون أن الحرب الثقافية هي أسلوب انتخابي لاستغلال الاختلافات والمظالم ، مشيرًا إلى أن التقسيم الثقافي الحقيقي هو "بين أولئك الذين يريدون خوض حرب ثقافية ومن لا يريدون ذلك". [22]

يقول عالم الاجتماع سكوت ميلزر إن الحروب الثقافية هي من صنع المنظمات والحركات المحافظة والمتفاعلة. يمتلك أعضاء هذه الحركات "إحساسًا بالضحية على أيدي ثقافة ليبرالية تتلاشى. في نظرهم ، يُمنح المهاجرون ، والمثليون ، والنساء ، والفقراء ، والمجموعات الأخرى (دون استحقاق) حقوقًا وامتيازات خاصة". يكتب ميلزر عن مثال الجمعية الوطنية للبنادق ، التي يقول إنها خلقت عن قصد حربًا ثقافية من أجل توحيد الجماعات المحافظة ، ولا سيما مجموعات الرجال البيض ، ضد تهديد متصور مشترك. [69]

وبالمثل ، كتبت عالمة الدين سوزان ب. ريدلي أن الحروب الثقافية أصبحت ممكنة من خلال التركيز على الأسرة. أنتجت هذه المنظمة "أخبارًا بديلة" مسيحية محافظة بدأت في تقسيم استهلاك وسائل الإعلام الأمريكية ، وتعزيز نموذج أصلي معين "للعائلة التقليدية" لجزء واحد من السكان ، وخاصة النساء المتدينات المحافظات. يقول ريدلي أن هذا التقليد تم تصويره على أنه يتعرض للهجوم الليبرالي ، ويبدو أنه يستلزم حربًا ثقافية للدفاع عن التقاليد. [70]

كتب عالما السياسة مات جروسمان وديفيد أ. هوبكنز عن عدم التناسق بين الحزبين السياسيين الرئيسيين في الولايات المتحدة ، قائلين إن الحزب الجمهوري يجب أن يُفهم على أنه حركة أيديولوجية بُنيت لشن صراع سياسي ، والحزب الديمقراطي كتحالف من مجموعات اجتماعية مع قدرة أقل على فرض الانضباط الأيديولوجي على الأعضاء. [71] وهذا يشجع الجمهوريين على إدامة ودفع قضايا جديدة إلى الحروب الثقافية ، لأن الجمهوريين مجهزون جيدًا لخوض مثل هذه الحروب. [72]


التسعينيات: العقد غير المناسب؟

على عكس معظم العصور الأخرى ، من الصعب تحديد فكرة موسيقى التسعينيات. غريب الأطوار وانتقائي ، العقد يتحدى التصنيف السهل ، ولكن هذا التلقيح المتبادل للأصوات هو الذي ترك إرثًا يكسر الحدود لا يزال قائماً حتى اليوم.

في ليلة عصيبة، فيلم 1964 الاستثنائي الجنوني عام 1964 بطولة البيتلزيسأل أحد المراسلين قارع الطبول الانجليزي رينغو ستار، "هل أنت معتدل أم مهرج؟" إنها تشير إلى الثقافات الفرعية الموسيقية البريطانية التي تحارب منذ فترة طويلة ، والتي تم التقاطها أيضًا بإخلاص شديد بعد عقد من الزمان في منظمة الصحة العالميةكوادروفينيا. يرد عازف الدرامز لفرقة البيتلز مع الحامل الماهر إلى حد ما ، "اممم ، لا ، أنا مستهزئ". النكتة: لا توجد طريقة يمكن أن تكونا على حد سواء.

ولكن ، بعد 30 عامًا ، في النطاق الصوتي العريض الذي كان يمثل صناعة الموسيقى في التسعينيات ، فإن مثل هذه المواقف قد تبدو غير معقولة. كان جمال ذلك العقد هو أنه يمكنك أن تكون مودًا ، وموسيقى الروك ، ومستكشف موسيقى الهيب هوب ، ومشجع R & ampB ، ومحبًا ريفيًا - كل ذلك في نفس الوقت. لأن فكرة الموسيقى الشعبية قد تغيرت بشكل جذري.

أثناء القراءة ، استمع إلى موسيقى التسعينيات قائمة التشغيل هنا.

على طول جاء الجرونج

كانت أكبر كرة قدمها لنا موسيقى التسعينيات ، بالطبع ، الجرونج. في الفترة التي تسبق نقطة انعطافها (نيرفانالا تهتم) ، والموسيقى التي تعتمد على الجيتار تندرج تقريبًا في ثلاث فئات: موسيقى الروك البديلة ، وقوائم موسيقى الروك الكلاسيكية ، والمشهد المعدني للشعر الخافت بالفعل. لقد كان ضائعًا جدًا لدرجة أن عام 1989 شهد أيضًا العام الغريب الذي فاز Jethro Tull بجائزة أفضل جرامي في موسيقى الروك / المعادن.

ومع ذلك ، في ذلك الوقت ، لا يمكن التقليل من تأثير MTV كحكم لثقافة الشباب. تم عرض مقطع فيديو "Smells Like Teen Spirit" لأول مرة بهدوء في 120 الدقائق، ابنة ربيب الشبكة في وقت متأخر من الليل ، وكانت غريبة تقريبًا في خيانتها للاتفاقيات المرئية للقناة. لقد كان الأمر قاتمًا وساخرًا ، وبصراحة "أنا لا أعطي أي اهتمام" بطريقة لم تكن أعمال الروك الأكثر صعوبة في الصناعة مدركة لذاتها بشكل أساسي. ولكن ما يجعل Nirvana مثل هذا العالم الصغير الرائع لموسيقى التسعينيات هو أن صوتها لم يكن فريدًا من حيث النطاق. أشارت إلى كل شيء من موسيقى البانك إلى موسيقى الروك في المرآب إلى موسيقى البوب ​​المستقلة إلى موسيقى الريف والبلوز.

المعدن الثقيل لم يختف فقط أعادت تكوين نفسها. أكثر الأعمال رعبا (بنادق لا زهور, ميتاليكا, إيروسميث) تجاوزت البدع ، لتصبح فرق الملاعب. ومع ذلك ، بالنسبة للجزء الأكبر ، حوّل عشاق موسيقى الروك انتباههم إلى الجرونج لا تهتم ومتابعتها ، في الرحم، بمثابة بوابة للفرق الأخرى ذات الصلة بالمشهد: زملاء التسمية السابقون Mudhoney ، المستوحى من المعدن ساوند جاردن، موسيقى الروك الكلاسيكية في صنع مربى اللؤلؤ والأكثر كآبة أليس في سلاسل. ناهيك عن المجموعات التي لا تنتمي إلى سياتل ، بوش ، وستون تمبل بيلوتس ، وراديوهيد روك قبل الفن - وكلها في الأساس تقطير لما سبق.

كان الجرونج يهيمن عليه الذكور بشكل مدوي. وبغض النظر عن ذلك ، تمكنت هول (التي كانت أمام زوجة كوبين ، كورتني لوف ، وهي محرضة ذات ميول للغطس على المسرح) من الاستفادة بشكل كبير من شعبية الجرونج. الألبوم الرائع للمجموعة ، الإصدار المعروف عش من خلال هذا، في عام 1994 ، بعد أسبوع واحد فقط من وفاة كوبين. بشرة المشاهير، متابعة عام 1998 ، كان الألبوم الأكثر مبيعًا.

الفتيات في المقدمة

لم تكن معظم فرق الروك ذات الواجهة النسائية ترسم خرائط أيضًا ، لكنهم تعاملوا بعملة ثقافية أنتجت مشهدًا حيويًا من موسيقى الروك النسوية. لفت هول الانتباه إلى معاصري Love ، بما في ذلك Bikini Kill و Babes In Toyland و Bratmobile و لاحقًا Sleater-Kinney. ثم كان هناك L7. ساعدت جميع أغاني Riffs-V ، والشعر الخشن ، وكلمات "ألغاك" ، L7 (جنبًا إلى جنب مع Mudhoney) في الريادة في الجرونج قبل كسر الجرونج. وبعد ذلك ، ألبوم الفرقة عام 1992 ، الطوب ثقيل، نال استحسانًا لمهارته في السير على الخط الفاصل بين عوالم الجرونج ، والبديل ، والشغب.

قرب نهاية العقد ، صعود الحركة النسوية (والقوة الشرائية للإناث) في موسيقى التسعينيات من شأنه أن يتدفق على قوائم البوب. أدى ذلك إلى انفجار في عدد المطربين وكتاب الأغاني متعددي البلاتين: سارة ماكلاشلان ، ألانيس موريسيت ، شيريل كرو، ليزا لوب ، بولا كول ، فيونا أبل ، جويل ، والمرأة الوحيدة الملونة ، تريسي تشابمان. كل ما سبق (أقل من Morissette) ظهر أيضًا في جولة Lilith Fair الافتتاحية ، إجابة McLachlan على لولابالوزا. أصبح مهرجان الجولات الأكثر مبيعًا لعام 1997.

الثقافة المضادة تسير في الاتجاه السائد

كان التأثير الأكبر للغرونج على موسيقى التسعينيات هو تطبيع ما كان يُعتبر ذات يوم مضادًا للثقافة. فجأة ، تم دفع مستمعي الموسيقى في منتصف الطريق نحو استكشاف ما كان يعتبر ذات مرة مجالًا لعشاق الموسيقى المستقلة ، الذين كانوا ينظرون في البداية إلى هؤلاء الوافدين الجدد على أنهم متطفلون. صوت الشباب - الآيدولز لعدد لا يحصى من فرق البانك ، بما في ذلك Nirvana ، التي فتحت لهم في أوروبا قبل انفجار Nevermind مباشرة - حصلوا أخيرًا على البث الإذاعي و MTV. الجنيات و م.، التي تحظى باحترام كبير بالفعل في مترو الأنفاق ، قامت أيضًا بتنمية قواعد المعجبين الخاصة بهم ، جنبًا إلى جنب مع الوافدين الجدد ذوي التفكير المماثل مثل Pavement ، إليوت سميث, ويزر ، و بيك.

وفي الوقت نفسه ، احتل مشهد الصخور البديلة الأعلى صوتًا المساحة التي خلفتها المعادن الثقيلة. الموسيقى الصناعيةتسعة بوصة المسامير و مارلين مانسون، موسيقى الراب روك الغضب ضد الآلة والإيمان لا أكثر ، مركز الفانك الفلفل الاحمر الحار و Primus ، وكذلك صخرة الفائق تحطيم القرع وإدمان جين - استفاد الجميع من التعطش الجديد للقلق. في هذه البيئة الجديدة ، تم إعادة إصدار "الأم" من قبل الوحش القوطي المعدني البائس جلين دانزيج، أصبحت ناجحة. أصبح بيري فاريل ، رائد فيلم Jane’s Addiction غريب الأطوار ، رابطًا لهذه الظاهرة في موسيقى التسعينيات عندما أنشأ مهرجان Lollapalooza الذي كان آنذاك غريبًا (واسمه قاموس Webster مقصوص عميق بمعنى "مثير للإعجاب بشكل غير عادي") في عام 1991 الميمون.

بعد عقد من روايات jock-vs-nerd ، أصبح غريبًا أمرًا رائعًا ، مع تغلغل تأثير الجرونج في جماليات الموضة. أفلام مثل فيلم كاميرون كرو الفردي المتمركز حول سياتل ، وبن ستيلر الواقع بايتس وآلان مويل سجلات الإمبراطورية قفز على متنها للاحتفال بفضائل الغرباء.

مع استمرار إعادة تشكيل مسار 90 موسيقى بواسطة الجرونج ، بدأ النوع نفسه في التلاشي بحلول منتصف العقد. عانت بعض الفرق الموسيقية المؤثرة من مشاكل كارثية تتعلق بتعاطي المخدرات. شعر آخرون بخيبة أمل لأنهم أصبحوا جزءًا من المؤسسة التي عملوا بجد للتغلب عليها. الأسلاف الذين نجوا بالفعل - Soundgarden و Pearl Jam ، على سبيل المثال - قاموا بتبديل أصواتهم. ذهب الأخير خطوة إلى الأمام: لقد أوقفوا الآلة ببساطة برفضهم عمل مقاطع فيديو موسيقية. وفي خطوة أكثر جرأة ، رفض بيرل جام العمل مع شركة تيكيت ماستر الضخمة للأحداث.

صعود بريتبوب

في المملكة المتحدة ، أدى استحواذ Grunge على الرسم البياني في أوائل التسعينيات إلى حدوث رد فعل عنيف في شكل Britpop. ليس من قبيل المصادفة أن الألبوم الثاني الذي يعرّف الصوت لـ Blur كان بعنوان الحياة الحديثة هراء (أو أن عنوانه البديل كان بريطانيا مقابل أمريكا). استمعت حركة Cool Britannia إلى الستينيات والمشهد الموسيقي الخصب الذي ترعرعت فيه ، مشيرة إلى أساطير الموسيقى مثل المربى, العقدو من.

قادت Blur الطريق لموسيقى التسعينيات في المملكة المتحدة ، وإن كان ذلك في منافسة شرسة مع أقرانهم من نوع Suede ، الذين ظهروا لأول مرة عام 1993. وبحلول عام 1994 ، أصدر Blur الإصدار الأساسي باركلايف واحتدم مشهد كامل حوله ، مما أسفر عن بعض الألبومات الاستثنائية: Pulp سريع البديهة فئة مختلفة، أغنية Elastica المستقلة الملقبة بالرائعة LP ، Supergrass 'البوب ​​المبتهج يجب أن كوكو، ومنافسيه الجدد لموسيقى "أواسيس" الصخرية الخالية من الرتوش بالتأكيد ربما. أكدت الدماء الفاسدة بين Blur و Oasis بشكل سيء السمعة Battle Of Britpop لعام 1995 ، وهي مسابقة فردية غير رسمية أصدرت فيها المجموعتان مقطوعة موسيقية في نفس اليوم. نظرة حديثة على المودلين مقابل موسيقى الروك ، الصحافة المحيطة بها لم تكن أقل من كونها مذهلة ، مما يؤطرها على أنها لعبة شد الحبل بين فرق الطبقة الوسطى والطبقة العاملة.

في النهاية ، تفوق فيلم "Country House" للمغني Blur على مبيعات "Roll With It" من Oasis. ولكن في غضون عام ، واصلت أواسيس تحقيق شهرة دولية مذهلة وحتى حطمت أمريكا ، التي استعصت على بلور. وبلغ هذا ذروته في عرضين مباع بالكامل في Knebworth Park ، مما أدى إلى أكبر حفل موسيقي في الهواء الطلق في إنجلترا على الإطلاق. كانت حقيبة مختلطة: شهد الحدث أيضًا التراجع السريع لـ Britpop ، والتي وصلت ، مثل الجرونج ، إلى نقطة التشبع. تتضمن نظريات قرع الموت ما يلي: التعرض المفرط لـ Oasis و قتال Blur داخل الفرقة ، مما يؤدي إلى إنشاء ألبوم lo-fi وحتى فتيات مثيرات استمالة وتمييع صورة بريطانية تتمحور حول الشهرة العالمية.

بافتراض عباءة Rock’nroll

بالعودة إلى الولايات المتحدة ، تصدرت أعمال ما بعد الجرونج عباءة موسيقى الروك من خلال دفع هذا النوع نحو أسلوب أقل تدميراً من الحضن من خلال الشعر الطويل مثل Collective Soul و Candlebox و Goo Goo Dolls و Creed و Silverchair و Incubus. في الرد (وبسبب إجهاد القلق) ، مجموعة متنوعة من أعمال سكا الملونة والبوب ​​بانك - لا شك, وميض 182، واليوم الأخضر ، و Rancid - تخلصوا من الرسوم البيانية. والجدير بالذكر أن الوفاة المفاجئة للمغني براد نويل ساعدت في ذلك ساميةنقل الألبوم الذي يحمل العنوان الذاتي أكثر من خمسة ملايين قرص مضغوط بحلول نهاية العقد. كان هناك طول العمر في هذا الصوت الساطع ، والذي ضمن نجاح العديد من تلك النطاقات في العقد التالي.

تحول تكنولوجي

بالعودة إلى عام 1991 ، كان هناك أيضًا تطور محوري في صناعة الموسيقى ، يتجاوز الجرونج ، والذي غير أذواق الموسيقى بشكل لا يمحى لعقود. كانت هذه السنة التي لوحة الرسوم البيانية المحدثة لتعكس الفعلي SoundScan أرقام المبيعات. حتى تلك النقطة ، تم تحديد تصنيفات المخططات من خلال توقعات كتبة ومديري مخازن السجلات. غالبًا ما كانت هذه "التخمينات" متحيزة في النوع ولا تعكس دائمًا الاستهلاك العام. أدى التخلص من ذلك على الفور تقريبًا إلى جعل المخططات أكثر تنوعًا في النوع.

حلويات البوب ​​المراهقين، وهو سوق مرن ، لم يختف أبدًا. واصل معجبو باك ستريت بويز و NSYNC - ولاحقًا بريتني سبيرز وكريستينا أغيليرا - إحداث تأثير كبير في المبيعات. كما أن الديموغرافيا القوية المعاصرة للبالغين صنعت نجومًا بارزة من كيني جي ، ويتني هيوستن ، ومايكل بولتون ، وسيلين ديون. ثم أصبحت الأمور مثيرة للاهتمام.

يبدو أن العروض الأرضية مثل Hootie & amp The Blowfish و Blues Traveler ظهرت فجأة من العدم. النجاح الباهر لأسطورة تيجانو سيلينا، التي هبطت مرة واحدة إلى العالم اللاتيني ، بدأت بالظهور في الرسوم البيانية السائدة. وأصبح غارث بروكس رائدًا غير محتمل للأشياء القادمة. ألبومه عام 1991 ، روبن الريح، الذي تم إصداره بعد أشهر فقط من تنفيذ SoundScan ، كانت المرة الأولى التي يصطاد فيها فنان ريفي رقم 1 على لوحة 200 مخطط ألبوم.

الوافدون الجدد بيلي راي سايروس و تيم ماكجرو سرعان ما تبع ذلك ، كما حدث ارتفاع ملموس في مصلحة الفنانين المشهورين (جورج مضيقريبا ماكنتاير آلان جاكسون، فينس جيل ، وكلينت بلاك). وفي عام 1995 ، بفضل شانيا توينضخمة ومتعددة البلاتين المرأة التي بداخلي، أصبحت موسيقى البوب ​​الريفية ملكًا لها النوع ذو الواجهة الأنثوية يسيطر عليها أيضًا ديكسي تشيكس ، وفيث هيل ، وليان رايمز.

موسيقى الهيب هوب مليئة بالعاطفة

لكن لوحةكانت المحاسبة الجديدة في الواقع أعظمها تأثير على البحث والتطوير والهيب هوب ، كاشفة عن العلاقة المتنامية بين هذين النوعين من الموسيقى. بدأت التسعينيات بـ جاك سوينغ الجديد في التأثير الكامل ، فإن مورديها الأكثر فاعلية هم Bell Biv DeVoe و Al B Sure و Keith Sweat و Boys II Men. مع تضاؤل ​​جاك سوينغ الجديد ، احتضنت R & ampB صوتًا رائعًا يتسم به جانيت جاكسون, D’Angeloو Erykah Badu و Usher و Toni Braxton و ماري جيه بليج.


التسعينيات: تاريخ ثقافة البوب ​​الأمريكية

كانت التسعينيات حقًا عقدًا مكثفًا. نبدأ أولاً بحرب كانت من جانب واحد حيث حصلوا على & # 8212 حرب العراق الأولى (عاصفة الصحراء).

ثم حصلنا على ولادة & # 8220grunge & # 8221 حيث تتولى سياتل الطريقة التي يرتدي بها الجميع ويستمعون إلى الموسيقى.

كان لراب Gangsta أيضًا تأثير كبير على الطريقة التي يرتدي بها الناس ويتحدثون ويتصرفون.

أصبحت الرياضة أكثر شعبية مما كانت عليه من قبل ، لكن لسوء الحظ قررت كليفلاند براونز الانتقال إلى بالتيمور.

كان هناك أطنان وأطنان من البرامج التلفزيونية والمسلسلات الهزلية المبتذلة ، لكن لا يمكننا أن ننسى ما كان على الأرجح أفضل مسلسل هزلي على الإطلاق: سينفيلد.

شارك حبك للتسعينيات: تاريخ ثقافة البوب ​​الأمريكية

كانت التسعينيات عقدًا قويًا ، مع أفلام رائعة مثل Pulp Fiction ، وموسيقى رائعة مثل Radiohead والسيارات الرائعة مثل Dodge Viper.

للمتعة فقط ، يمكنك الاطلاع على هذه القائمة المليئة بالمصطلحات والعبارات العامية لعام 1991.

تعرف على المزيد حول التسعينيات أدناه. تأخذك ملفاتنا الشخصية المتعمقة لمختلف الفئات مثل الموضة والرياضة والسيارات إلى أعماق هذا العقد.


التسعينيات في الموسيقى

الموسيقى الشعبية في التسعينيات شهدت استمرارًا لاتجاهات البوب ​​والرقص في سن المراهقة التي ظهرت في السبعينيات والثمانينيات. علاوة على ذلك ، نمت موسيقى الهيب هوب واستمرت في تحقيق نجاح كبير في العقد ، مع استمرار العصر الذهبي لهذا النوع. بصرف النظر عن موسيقى الراب والريغي وموسيقى R & ampB المعاصرة والموسيقى الحضرية بشكل عام ، ظلت الموسيقى الحضرية شائعة للغاية طوال العقد في أواخر الثمانينيات والتسعينيات من القرن الماضي وغالبًا ما تمتزج مع أنماط مثل الروح والفانك والجاز ، مما أدى إلى أنواع اندماج مثل موسيقى جاك الجديدة swing و neo-soul و hip hop soul و g-funk التي كانت شائعة.

على غرار الثمانينيات ، كانت موسيقى الروك أيضًا شائعة جدًا في التسعينيات ، ومع ذلك ، على عكس الموجة الجديدة والمشهد الذي كان يهيمن عليه جلام ميتال في ذلك الوقت ، ظهر الجرونج ، [1] Britpop ، والروك الصناعي ، وموسيقى الروك البديلة الأخرى واستولوا عليها باعتبارها الأكثر شعبية في العقد ، بالإضافة إلى موسيقى البانك روك ، وسكا بانك ، ونو ميتال ، من بين أمور أخرى ، والتي حققت مستوى عالٍ من النجاح في نقاط مختلفة على مر السنين.

نمت الموسيقى الإلكترونية ، التي زادت شعبيتها في الثمانينيات ، بشعبية كبيرة في منزل التسعينيات ، وارتفعت موسيقى التكنو من الثمانينيات إلى النجاح العالمي في هذا العقد ، بالإضافة إلى أنواع موسيقى الرقص الإلكترونية الجديدة مثل الهذيان ، والمتشددين السعيدة ، والطبل والباس والرقص الذكي وتريب هوب. في أوروبا ، حققت موسيقى التكنو والرايف والريغي نجاحًا كبيرًا ، [2] بينما وجدت أيضًا بعض النجاح الدولي. شهد العقد أيضًا ظهور موسيقى الريف المعاصرة كنوع رئيسي ، والتي بدأت في الثمانينيات. [3]

شهدت التسعينيات أيضًا عودة ظهور الأساليب القديمة في سياقات جديدة ، بما في ذلك الموجة الثالثة من سكا وإحياء التأرجح ، وكلاهما تميز بمزيج من الموسيقى القائمة على القرن مع عناصر موسيقى الروك.

التفكير في التطورات الموسيقية للعقد في دليل المستهلك الخاص بـ Christgau: ألبومات التسعينيات (2000) ، قال الناقد الموسيقي روبرت كريستغاو إن التسعينيات كانت "فوضوية بشكل كبير ، وغير معروفة" ، و "تخضع إلى حد كبير لتقلبات التفضيل الفردي" ، لكنها "تؤدي إلى درجة يمكن التحكم فيها من الفهم العام والتمتع بأي موسيقى الروك آند رول." [4]

في ديسمبر 1999 ، لوحة مجلة تدعى ماريا كاري كفنانة العقد في الولايات المتحدة. [5] في عام 1999 ، تم اختيار سيلينا "أفضل فنان لاتيني في التسعينيات" و "الفنانة اللاتينية الأكثر مبيعًا في العقد" من قبل لوحة، لأغنياتها الأربعة عشر العشرة الأولى في مخطط Top Latin Songs ، بما في ذلك سبع أغنيات رقم واحد. [6] كان للمغني أيضًا أنجح الأغاني الفردية عامي 1994 و 1995 ، "Amor Prohibido" و "No Me Queda Más". [7]


شاهد الفيديو: التسعينيات تحت الأضواء: عقد التغييرات الجذرية. ناشونال جيوغرافيك أبوظبي


تعليقات:

  1. Rumford

    الرسالة التي لا تضاهى ، كثير جدا بالنسبة لي :)

  2. Codell

    مثيرة للاهتمام ، والتناظرية؟

  3. Psusennes

    أعتقد أنك مخطئ. أنا متأكد.

  4. Fegrel

    أنا آسف ، لكنني أعتقد أنك مخطئ. أقترح مناقشته.

  5. Tull

    هناك شيء في هذا. شكرا لمساعدتك في هذه المسألة. كل عبقري بسيط.



اكتب رسالة